Сажение по бели.

Сажение по бели — удивительная по красоте техника вышивки, имеющая длинную историю. В сети можно найти два толкования ее названия.

1. «Белью» (так называется настил из х/б или льняных, чаще белых, ниток) выкладывается причудливый диковинный узор, который затем расшивается жемчугом. Отсюда и название «Сажение жемчугом по бели».
2. Непосредственно на ткань по определенному рисунку пришивается скрученная бель — шнур, а по нему сажается, то есть пришивается, жемчуг, бисер, стразы и другие элементы украшения.

В принципе суть не сильно разнится. В одном случае имеется в виду создание настила из ниток, в другом — использование готового шнура. В этом особенность вышивки — рисунок располагается на уровень выше, чем фон.

Трудно точно сказать, когда эта техника возникла на Руси. Первые найденные вещи датируются XI-XIII веком — это облачения священнослужителей и церковная утварь. Впоследствии сажение по бели пришло и в народную одежду — примерно в XVI веке.

Московское княжество активно закупало жемчуг и драгоценные камни в Индии, Персии, в Крыму. С XV века жемчуг стали добывать в русских реках. Особо ценился «скатный» жемчуг, который «на блюдечке не стоит на месте, чем дольше катается, тем дороже стОит».

Старинные изделия, украшенные с помощью этой техники, были элементом праздничного традиционного костюма. В этой технике создано большинство головных уборов и украшений в традиционном костюме: это и кокошники, и девичьи повязки, и шейные украшения, и косники (украшения на косу). При её создании в работе мастерицы используются такие материалы как рубка, канитель, бить, трунцал.

Для более объемной вышивки бель скручивается, чтобы основа вышивки была потолще. А уже непосредственно на бель «сажают» нитки жемчуга, аккуратно закрепляя ниткой в промежутке между жемчужинами. Если большой объем не нужен, две нитки бели идут параллельно, сажение делается посередине.

Предлагаю посмотреть на образцы этого потрясающе красивого вида вышивки.

Фото с сайта rus-nachala.ru

Фото с сайта gellachara.livejournal.com

Фото с сайта YouTube

Как видно на третьей фотографии, сажение по бели широко используется при отделке икон и предметов церковной утвари. К ним же непосредственное отношение имеет и золотное шитье, которое было практически утеряно, но в последние годы начало активно возрождаться в золотошвейных мастерских.

Золотное шитьё — техника ручной вышивки металлическими позолоченными (золотными) и серебряными нитями. Ценность работы определяется тем, как на ней играет свет.

Самые первые сведения о золотом шитье относятся ко II веку до н. э. — согласно преданию, оно возникло в Пергамском царстве (северо-запад Малой Азии) и оттуда пришло к римлянам. На Руси упоминания о золотошвейном искусстве встречаются в летописях, старинных документах, а также в отзывах иностранных путешественников, начиная с XI века. Выполняли вышивку на дорогих плотных тканях: тафте, атласе, парче, бархате, а также на замше и коже, украшали жемчугом и самоцветами. Понятно, что и материалы для работы, и готовые изделия получались очень дорогими. Сохранившиеся с XV века работы — это в первую очередь церковные принадлежности, иконы, шитые иконостасы, хоругви, знамёна.

На сегодняшний день золотное шитьё в немалой степени стало светским видом рукодельного искусства. Мастерские такого шитья сохранились (и возрождаются) и при монастырях, но всё шире оно применяется для декорирования одежды и аксессуаров, создания украшений, картин, выполнения отделки и так далее.

Изначально этот вид вышивки выполнялся золотом и серебром. Сегодня используют металлизированные нитки и шнур, шёлк, «ирис» — результат всё равно выглядит роскошно.

Кроме них, для золотого шитья применяются канитель (очень тонкая металлическая нить для вышивания), трунцал (металлическая граненая нить из проволоки плоского сечения, закрученная в спираль пятиугольной формы), а также жемчуг, бисер, пайетки.

Современные нитки уже не такие хрупкие, как много веков назад, но одна из основных техник остаётся прежней: основная нить (шнур) укладывается по узору и прихватывается более тонкой вспомогательной ниткой. Чтобы узор получился объёмным, под металлизированную нить подкладывается подложка из тонкого картона, сукна, кожи, верёвки. Украшается вышивка жемчугом, бисером, стеклярусом, бусинами, пайетками, даже пуговицами.

Золотное шитьё — один из самых трудоёмких видов рукоделия. Чтобы достичь вершин мастерства, ему учатся от нескольких недель до нескольких лет на курсах, в специальных школах и даже в вузах. Но освоить азы этого искусства, достаточные, чтобы создавать и украшать вещи, можно и самостоятельно.

Небольшой, но понятный мастер-класс о том, как начать осваивать этот вид рукоделия, можно посмотреть здесь .

Красивейшая вышивка под названием «Сажение по бели»: русские мастерицы ещё с давних времён создают королевскую красоту!

Всем большой привет!

Меня зовут Таня и я обожаю вышивать! Вышила уже более 20 картин! В процессе сейчас более 6 работ. В конце каждого месяца показываю новые готовые вышивки! Присоединяйтесь!)

Сегодня хочу рассказать Вам об очень интересном способе вышивки — Сажение по бели! Увидела я готовый результат и мне он очень понравился! Смотрится красиво и богато.

Давайте же кратко разберем что это такое!

Этот вид вышивки использовался ещё в Древней Руси!

Чаще всего такая вышивка применяется для украшения головных уборов (мне сразу же вспоминаются расшитые кокошники — старинные русские головные уборы).

Наши дамы всегда хотели хорошо выглядеть и это им удавалось!

Посмотрите на эту чудесную, красивую вышивку: здесь мы можем увидеть различные бусины, бисер, жемчуг, стразы, драгоценные и полудрагоценные камни и много всего другого!

Чаще всего такой вышивкой мастерицы украшали головные уборы, такие как кокошники, короны, кички. А также различные элементы одежды.

Техника выполнения вышивки по бели:

• Игла, бель (двойная хлопчатобумажная нить) и необходимый декор (бисер, бусины, жемчуг и так далее);

• На ткань основу наносят с помощью смываемого карандаша, маркера — узор. А поверх узора выкладывается вдвойне сложенная белая нить. Потом эта нить прикрепляется с помощью другой нити. Эта техника похожа на технику — выкладная нить, которая часто используется в наборах от Дименшенс.
• Далее, выкладывается поверх двойной нити жемчуг и бусины.
• Последнее, по контуру бели мы пришиваем золотую нить. Так получается ещё красивее!

Если по тексту не очень понятно, то лучше один раз увидеть. Поэтому, в интернете можно найти много видео, как это делается.

На деле всё просто. Как я уже говорила, тем вышивальщицам, кто вышивал наборы от Дименшенс, сразу станет все понятно и знакомо)

Для бели используется разная толщина нити: может быть тонкой ниточкой, а может быть и более толстой ( как для вязания).

Всё зависит от того, какой элемент и какой размер изделия Вы будете вышивать. Если небольшо элемент, который должен выглядеть изящно — то используется небольшая толщина белой нити, если изделие большое — то и ниточка будет толще!

Вот такая вот красота есть!)

Так как я только недавно познакомилась с бисерной техникой, мне очень приглянулась и эта вышивка.

Надеюсь, Вам тоже понравилось также, как и мне! И было интересно и познавательно!)

До новых встреч и процессов!

Что такое «сажение по бели» и причем здесь кокошники

Обещала я рассказать о старинной русской технике вышивания — сажения по бели . Это объемная вышивка с использованием жемчуга, перламутра, бисера или бити (бить — тонкая расплющенная проволока).

Трудно точно сказать, когда эта техника возникла на Руси. Первые найденные вещи датируются XI-XIII веком — это облачения священнослужителей и церковная утварь. Впоследствии сажение по бели пришло и в народную одежду — примерно в XVI веке.

Окунувшись совсем немного в народный костюм, я просто влюбилась в эту красоту. Посмотрите сами — выглядит невероятно красиво и богато!

Московское княжество активно закупало жемчуг и драгоценные камни в Индии, Персии, в Крыму. С XV века жемчуг стали добывать в русских реках.

В Москве существовал специальный «Жемчужный ряд» , где продавали жемчуг. Крупный — штучно, мелкий — на вес.

Особо ценился «скатный» жемчуг, который «на блюдечке не стоит на месте, чем дольше катается, тем дороже стОит».

И вот что интересно. Головные уборы и украшения, выполненные в такой технике, в XVII веке носились средним сословием городов и зажиточными крестьянами. А в XIX веке крестьянские девушки и женщины тоже могли себе позволить эту красоту.

Все потому, что это характерно для северного русского костюма, а в тех местах жемчуг как раз добывался активно. Разумеется, наряжались не каждый день, а в праздники или вечером, к хороводу.

Что такое бель? Это белый льняной шнур , которым выкладывается рисунок — этакий настил. Бель закрепляется тонкими нитками по контуру. В этом особенность вышивки — рисунок располагается на уровень выше, чем фон.

Для более объемной вышивки бель скручивается, чтобы основа вышивки была потолще. А уже непосредственно на бель «сажают» нитки жемчуга, аккуратно закрепляя ниткой в промежутке между жемчужинами.

Если большой объем не нужен, две нитки бели идут параллельно, сажение делается посередине.

Не буду вас мучить подробной техникой, все-таки это не мастер-класс. Просто давайте посмотрим на красоту, созданную руками.

Вот такие кокошники — так называемые «шишаки» — носили торопецкие женщины. Количество «шишек» зависело от достатка, могло быть более 30 и даже доходить до 40.

Делались они из бересты или кожи, покрывались тканью и декорировали в технике «высокого шитья» — разновидности сажения по бели.

Стоимость знаменитых каргопольских кокошников, украшенных дорогим жемчугом, в конце XVIII века могла доходить до 60 (. ) лошадей! Разумеется, такие вещи были только для избранных.

В XIX веке сажение по бели упростилось, вышивка стала менее трудоемкой и выполнялась по фону, лишь имитируя старинную технику.

В начале XX века стоимость кокошника составляла 50-70 рублей (примерно 1 лошадь ). Если крестьянская семья не могла себе его позволить, то брали взаймы. Кокошники бережно хранили и передавали по наследству.

Сажением по бели выполнялись праздничные девичьи головные уборы — венцы (или «короны»), косники (треугольные украшения для кос), женские кокошники и ожерелья .

Ожерелья делали из нескольких шнуров бели, соединяя их по краям и украшая все тем же жемчугом, белым или прозрачным бисером.

Вот такие интересные техники декорирования использовали в русском костюме.

Сажение по бели, тамбурный шов, северная вышивка, или что вы знаете о русской народной вышивке?

А что Вы действительно знаете о русской народной вышивке?

Вот, например, вы знаете, как жемчугом вышивали кокошники, что они были такими объемными и красивыми? А их вышивали по предварительно . нашитому шнуру. Называлось это сажение по бели

Сажение по бели — старинная техника объемной вышивки, когда непосредственно на ткань по определенному рисунку пришивается скрученная бель — шнур, а по нему сажается, то есть пришивается, жемчуг, бисер, стразы и другие элементы украшения

Технология сажения по бели была почти утеряна, но в последнее время ее начали восстанавлить в Студии традиционного костюма «Русские начала» .

Предлагаю посмотреть интереснейшее видео про этот тип вышивки (абсолютно все довольно немногочисленные статьи в интернете за основу взяли это видео и то, что в нем рассказано)

Еще oдна известнейшая русская вышивка называется тамбурный шов

Тамбурный шов или мышиная тропка — это самый простой и распространенный тип объемной вышивки строчкой, проще всего тамбурный шов вышивать тамбурной иглой

Тамбурная игла

Тамбурным швом вообще вышивали везде на русском Севере, но здесь показаны предметы из Каргополя. Каргопольcкая тамбурная вышивка отличалась от вышивки остальных регионов тем, что делалась на кумаче (красной ткани)

Тамбурная вышивка

Тамбурная каргопольская вышивка из Каргопольского историко-краеведческого музея

Еще одно интереснейшее видео от студии «Русские начала» про тамбурную вышивку на примере каргопольской. Cтудия «Русские начала» специализируется именно на восстановлении каргопольских традиций,

Северная вышивка очень разнообразна, это и вышивка крестиком, и строчкой, и тамбурная тамбурной иглой и разные другие. Объединяют северную вышивку орнаменты и красно-белая цветовая гамма.

Самыми красиво вышитыми предметами обихода на русском Севере были полотенца, которые начиная с рождения и до самой смерти человека играли в жизни важную ритуальную роль, а не просто использовались для того, чтобы руки вытереть.

К сожалению, смысловая составляющая орнаментов во многом была утеряна еще в XIX веке, исключения составляют только орнаменты, связанные с солнцем, и специалисты говорят, что для расшифровки этих смыслов потребуется много лет и серьезная научная работа

Про виды северной строчки и северные орнаменты рассказывает руководитель Этнокультурного центра «Ремесленный дворик» музея «Малые Карелы»

Когда речь заходит о Вологде, первыми в голову приходят знаменитые вологодские кружева. Тем не мeнее, помимо кружевных промыслов Вологодская земля знаменита и своими вышивками. Так как эта северная земля, то многие вологодские вышивки характерны для всего русского севера. Но есть и особенные виды вышивки — белым по белому. Это строчевая вышивка и шов по письму.

Вологодский шов по письму. XIX в.

Вышивка строчевая. Х1Х в. Художественный отдел музея г. Вологда

Думаю, что вышивка белым по белому связана в первую очередь именно с вологодскими кружевами, вместе они очень красиво смотрятся.Но обычные северные вышивки в Вологде тоже были очень распространены и популярны.

Слева традиционный вологодский народный костюм с северной красно-белой вышивкой.
Справа полотенце начала ХХ в. из Тарноги. Вышивка цветной тамбур. Техника такая же как и в Каргополе, но узоры и цветовая гамма отличаются

В заключение замечательное видео о вологодской вышивке с показом коллекции Вологодского музея-заповедника