Проектная работа в технике БАТИК

Муниципальное автономное образовательное учреждение

Первомайская средняя общеобразовательная школа №2

на тему: Декоративное панно

в технике батик

ученица 7 класса «А» учитель

Учаева Анастасия Л.С. Денисова

20116 – 2017 уч. год

Проблема и потребность

Краткая формулировка задачи………………………………………………………2

Выявление основных требований к изделию………………………………………4

История возникновения батика …………..……….………………………………..7

Материалы и инструменты для холодного батика ………………………………11

Техника безопасности в процессе работы над росписью тканей………………. 13

Эстетическая оценка выбранного варианта………………………………………18

Экологическое обоснование………………………… ……………………………18

Проблема и потребность.

Краткая формулировка задачи.

Актуальность выбранной темы определяется тем, что – это интересная техника росписи тканей становится всё более и более популярной, несмотря на то, что это очень древнее искусство.

Познакомившись с техникой батик и изучив некоторую литературу, я выяснила, что техника батика для меня более интересна и доступна. Это необыкновенно увлекательная работа.

Я решила создать декоративное панно, передав настроение, соответствующего времени года. Мне очень нравится зима.

Зима – будто настоящая Снежная королева, холодная и иногда неприветливая. Зато прекрасная в своих шикарных белых одеждах из снега и украшениях из бриллиантов льда. Набросив на плечи шаль из ветра и метели, зима неслышным шагом легко ступает по земле, радуя нас своей красотой и веселыми зимними забавами.

У нас с сестренкой в комнате много поделок, мягких игрушек, но все же, чего то не хватает.

У меня возникла проблема: чем еще можно красочным и ярким украсить комнату?

Будущая работа должна подходить к интерьеру нашей с сестренкой комнаты.

Возникшие дефекты должны быть устранены во время работы. Изделие должно иметь низкую себестоимость.

Когда я обосновала возникшую проблему, то сразу поняла: моя задача — разработать и изготовить декоративное панно в технике батик своими руками.

История возникновения батика

Часть слова «tik» – на всех индонезийских языках означает «точка» или «капля»;

-ба – хлопчатобумажная ткань.

Ambatik — рисовать, покрывать каплями, штриховать.
В расхожем употреблении батиком называют расписанную от руки ткань. В более точном смысле батик — конкретная технология окрашивания и украшения ткани.

Батик – обобщенное название разнообразных способов ручной росписи ткани. Родиной батика считается о. Ява в Индонезии, где и по сей день очень популярна одежда, расписанная вручную.

В переводе с яванского «батик» означает «рисование горячим воском». Яванский традиционный батик – не просто роспись, он использовался часто в качестве оберега. Этот способ получения рисунка на ткани использовали в древнем Шумере, Перу, Японии, Шри-Ланке, Индокитае, в африканских странах. В Европе батик начали применять при декорировании тканей во второй половине 19 века.

Голландцы наладили небольшое производство, а немцы поставили его на поток. В России батик появился в 20-е годы. Русские художники не опирались на какую-либо традицию, так как не знали истоков. Образовались артели по производству платков, шалей, штор. В 30-е годы были изданы учебники, пособия, организовалось несколько фабрик. Древнее и удивительно многообразное искусство сейчас занимает достойное место среди других видов декоративного искусств.

Существует несколько видов батика — горячий, холодный, свободная роспись, узелковый. Они отличаются способом резервирования ткани.

Холодный батик в большей мере используется при нанесении краски на шёлк, хотя возможно использовать и другие ткани. При этом роль резерва выполняет специальный материал. Его можно приготовить в домашних условиях, но есть и готовые резервы. Он представляет собой густую массу резинового происхождения. Существуют как цветные, так и бесцветные резервы. Холодный резерв наносится либо специальными инструментами — стеклянными трубочками с резервуаром, либо используется резервы в тюбиках, которые оснащены удлинённым носиком.

В качестве резерва в горячем батике используется воск . Воск наносится с помощью специального инструмента, называемого чантингом . Места, покрытые воском, не поглощают краску, а также ограничивают её распространение. Горячий батик называется горячим потому, что воск используется в «горячем» расплавленном виде. Этот способ используется в основном для раскрашивания хлопчатобумажной ткани. По завершении работы воск с поверхности ткани удаляется. Эффект росписи достигается благодаря послойному нанесению краски.

Техника свободной росписи получила значительное распространение, так как она выявляет своеобразие почерка каждого художника и индивидуальную неповторимость произведений, свойственную ручному труду.

Свободная роспись по тканям из натурального шёлка и синтетических волокон производится в основном анилиновыми красителями (иногда с различными загустками), а также масляными красками со специальными растворителями. Особенно интересные результаты получаются от сочетания свободной росписи с контурной наводкой и отделкой резервирующим составом.

Узелковая техника считается самой древней техникой батика, появившейся в Индокитае еще до VII века.

Технология проста: ткань так же, как и в любом батике, резервируется от попадания краски, но без резервирующих составов, а с помощью различных жгутов, веревок, ниток. Ткань плотно обматывают, а затем опускают в краску (или наносят краску кистью). После освобождения ткани

от веревок места сгибов остаются непрокрашенными. Сам получаемый рисунок на ткани зависит от способов завязывания, обматывания, складывания и прошивания отдельных ее фрагментов. Узелки вяжутся или вручную, или выполняются с помощью крючков и иголок.

Изготовить декоративное панно в технике батика.

1. Ознакомиться с историей возникновения батика.

2. Определить различие между холодным и горячим батиком.

3. Изучить технику холодного батика.

4. Ознакомиться со способами закрепления красок.

5. Изучить и подобрать материалы и инструменты для холодного

6. Разработать технологию изготовления декоративного панно.

7. Ознакомиться с техникой безопасности при росписи ткани.

Выявление основных требований к изделию.

Моя работа должна быть красивой.

Понравиться родным, близким, друзьям, а самое главное моей сестренке.

Изделие должно быть не дорогим.

Работа должна быть аккуратной.

Изделие будет яркое, красочное и интересное.

Технология изготовления должна быть доступной.

Выбор лучшей идеи

— панно «Орхидеи» идея хорошая,

но такие цветы не нравятся мне

— панно «Подсолнухи», идея хорошая, но будет выглядеть скудновато на фоне обоев.

— зимний пейзаж, это как раз то, что мне нужно, яркое и красочное панно прекрасно будет выглядеть на стене

Рассмотрев три идеи, я пришла к выводу, что буду разрабатывать идею под номером три.

Проработка лучшей идеи

— панно в технике холодного батика

— панно в технике горячего батика

— панно в технике узелкового батика

— панно в технике свободная роспись

Рассмотрев четыре способа техник батика, я пришла к выводу, что буду разрабатывать панно в технике холодного батика .

ВКР «Формирование творческих способностей в процессе обучения технике батика в системе дополнительного образования»

ВЫПУСКНАЯ КВАЛИФИКАЦИОННАЯ РАБОТА

Тема: Формирование творческих способностей в процессе
обучения технике батика в системе дополнительного

Специальность: 44.02.03 Педагогика дополнительного образования

Горбачева Софья Владимировна ______

Рег. № _____ от «____» ______ 2019 г.

СОДЕРЖАНИЕ

Задача формирования творческой личности приобретает сегодня не только теоретический, но и практический смысл. В результате ускорения темпов развития современного общества возникает все большая потребность в людях, умеющих грамотно и качественно решать возникающие проблемы, проявлять творческую инициативу при реализации новаторских проектов, способных к быстрой ориентации и адаптации к новым условиям. Одной из основных целей современного образования является подготовка творчески деятельных членов общества, а одним из основополагающих принципов обновления содержания образования является его личностная ориентация, предполагающая опору на субъектный опыт учащихся, актуальные потребности каждого ученика.

Современному миру нужны люди с новым мышлением. И развитие такой личности начинается с детства. Учителям необходимо уметь выявлять творческий потенциал личности, развивать ее творческие способности, формировать умения и навыки ее самореализации. Для решения этих задач необходимы новые подходы. В связи с этим остро встал вопрос об организации активной познавательной и созидательной деятельности учащихся, способствующей накоплению творческого опыта школьников как основы, без которой самореализация личности на последующих этапах непрерывного образования становится малоэффективной.

Развитие творческой личности школьника было и остается одной из важнейших задач обучения и воспитания. В представленной работе были использованы теоретические исследования психологов и педагогов, занимающихся проблемой творчества, формирования и развития творческих способностей.

В своих философских исследованиях, природу творчества рассматривали: В.Ф. Асмус, И.А. Ильин, И. Кант, А.Ф. Лосев, В.В. Розанов, А.Г. Спиркин, Е.Н. Трубецкой, Е.Л. Фейнберг, П.А. Флоренский и другие.

Исследованием проблемы способностей занимались видные отечественные ученые психологи: Б.Г. Ананьев, В.И. Киреенко, А.Н. Леонтьев, Б.Ф. Ломов, К.К. Платонов, С.Л. Рубинштейн, Б.М. Теплов и другие.

Природу творческой продуктивности объясняют психологи: Б.Г. Ананьев, Т.И. Артемьева, Л.С. Выготский, П.Я. Гальперин, Э.А. Голубева, В.Н. Дружинин, В.П. Зинченко, В.С. Кузин, А.Н. Леонтьев, А.Д. Логвиненко, К.К. Платонов, С.Л. Рубинштейн, Б.М. Теплов, Д.Б. Эльконин и др.

Значительный вклад в изучение проблемы развития творческих способностей внесли ведущие отечественные ученые и ученые зарубежных стран, такие, как: О.В. Афанасьева, Л.А. Буровкина, Н.Н. Волков, В.С. Выготский, В.М. Дубровин, Е.И.Игнатьев, Т.С. Комарова, В.В. Корешков, В.С. Кузин, А.Н. Леонтьев, Б.Ф. Ломов, Н.Н. Ростовцев, С.П. Рощин, Е.В. Шорохов, А.Н. Лук, Р.С. Немов, В.И. Петрушин, Я.А. Пономарёв, С.Л. Рубинштейн, Е.Н. Степанов, Б.М. Теплов, П. Торранс, В.Д. Шадриков, Г. Уоллес, Дж. Уотсон. А также другие ученые, которые обосновали широкое понимание природы творческой деятельности.

Актуальность темы исследования заключается в том, что в настоящее время эффективность работы учреждения дополнительного образования определяется тем, в какой мере учебно-воспитательный процесс обеспечивает развитие творческих способностей каждого ученика, формирует творческую личность школьника, готовит его к творческой познавательной и общественно-трудовой деятельности. Творческое развитие учащихся есть требование времени, позволяющее успешно выстроить жизненную траекторию каждой личности. Школьная программа не несет в себе потенциала развития творческой личности в достаточной мере, она скорее направлена на получение учениками определенного объема знаний. Развитие творческих способностей ребенка, его самостоятельности, инициативы, стремления к самореализации и самоопределению, легче реализовать в учреждениях дополнительного образования детей, имеющих богатый опыт работы в нашей стране и призванных удовлетворять постоянно изменяющиеся индивидуальные социокультурные и образовательные потребности ребенка. Дополнительное образование является средством мотивации развития личности к познанию и творчеству через широкое разнообразие видов деятельности.

Дополнительное образование дает возможность свободного выбора ребенком сфер и видов деятельности. Каждый вид изобразительной деятельности,кроме общего эстетического влияния, имеет свое специфическое воздействие на ребенка. Художественная роспись по ткани содействует выявлению и развитию творческих способностей школьников. Они приобретают умение самостоятельно трудиться, у них появляется стремление создавать прекрасное. Результаты труда приносят учащимся творческое удовлетворение, оказывают на них глубокое эмоциональное воздействие. Занятия художественной росписью по ткани формируют универсальные способности, творческую направленность в процессе выполнения, т. е. развивают такие качества личности, которые потребуются учащимся в дальнейшей жизни, каким видом деятельности они не занимались.

В настоящее время роспись по ткани заняла прочное место среди видов декоративного искусства, изучаемых школьниками в системе дополнительного образования. Работы многих современных педагогов, таких как Е.Г. Болотских, Л.А. Буровкина, Р.А. Гильман посвящены методике преподавания разных видов художественной обработки текстильных материалов. Но, несмотря на обширность научных исследований по проблеме формирования творческой активности учащихся на занятиях по художественной росписи ткани успехи, достигнутые в ее научном обосновании, тема остается актуальной.

В ряде методик не уделяется достаточно внимания занятиям со школьниками декоративной композицией, обучению их приемам стилизации и переработки форм, которые не менее важны, чем знание технологического процесса росписи ткани. Изучение законов создания декоративной композиции с выполнением комплекса специально разработанных заданий для развития творческих способностей должно идти параллельно технологической подготовке, что дает возможность учащимся более полно овладеть изобразительной грамотой, совершенствовать и развивать не только технические навыки, но и творческое воображение.

В практике проведения творческих занятий недостаточно определены условия формирования творческой активности учащихся на занятиях по художественной росписи батика. В творческих работах большинства учащихся прослеживается формальное отношение к решению композиционных задач. Необходимо определение методических условий развития творческих способностей на занятиях по художественной росписи по ткани в учреждениях дополнительного образования, содержащих методы психолого-педагогического воздействия и учитывающих специфику художественно-творческой деятельности. При изучении проблемы развития творческих способностей школьников выявлено противоречие между потенциальными возможностями художественной росписи ткани для формирования творческих способностей школьников и недостаточной разработанностью программно-методического обеспечения занятий, в основе которого должен лежать комплексный подход.

Указанное противоречие определило проблему исследования. Она заключается в том, что разработанное программно-методическое обеспечение занятий художественной росписью по ткани недостаточно использует потенциал этого вида художественной деятельности для формирования творческих способностей школьников в системе дополнительного образования.

Целью исследования стало решение проблемы развития творческих способностей учащихся путем научного и педагогического обоснования, практической разработки и экспериментальной проверки методических условий, включающих психолого-педагогическую и содержательную составляющую обучения школьников на занятиях художественной росписью по ткани, батику в системе дополнительного образования.

Объектом исследования являетсяпроцесс формирования творческих способностей младших школьников в процессе обучении технике батика.

Предмет исследования: батик как средство формирования творческих способностей в системе дополнительного образования.

Гипотеза исследования состоит в том, что формирование творческих способностей школьников в системе дополнительного образования в процессе обучения техникебатика будет эффективным, если:

— учебный процесс построен с учетом психофизиологических особенностей и индивидуальных возможностей детей;

— созданы психолого-педагогические и методические условия для активизации творческой деятельности учащихся;

— разработать способы и методы развития творческих способностей в процессе обучении технике батика.

1.Изучить научные труды по проблеме исследования, обобщить передовой педагогический опыт, провести теоретический анализ и дать оценку современному состоянию рассматриваемой проблемы, установить перспективы ее исследования.

2.Проанализировать искусствоведческую, психолого-педагогическую, методическую литературу, труды художников-педагогов по проблеме исследования с целью определения степени ее изученности и актуальности.

3.Выявить педагогические условия формирования творческих способностей обучающихся в процессе создания художественного батика.

4.Определить методические особенности обучения при создании художественного батика.

5.Экспериментально проверить и выявить уровень развития художественных способностей обучающихся в процессе создания батика, а так же проанализировать повышение уровня их знаний.

Методологической основой исследования являются труды ведущих ученых-философов, психологов, педагогов по проблемам эстетического воспитания и формирования творческих способностей в процессе приобщения к художественной деятельности, теоретические положения в искусствоведении, определяющие художественную природу творческой сущности личности, духовно-нравственную ценность и место народного декоративно-прикладного искусства в культуре.

– теории целостного педагогического процесса (Т.О. Евладова, Давыдов). [15]

– личностно-деятельностный подход (Е. Новикова). [15]

– возрастная периодизация психического развития (Д.Б. Эльконин).[19]

– критерии для оценки художественно-творческой деятельности учащихся (Л.А. Буровкина) .[ 4]

– Значительный вклад в изучение проблемы развития творческих способностей внесли ведущие отечественные и зарубежные ученые: А.Г. Асмолов, О.В. Афанасьева, В.С. Выготский, А.А. Деркач, Е.И. Игнатьев, В.С. Кузин, А.Н. Леонтьев, Б.Т. Лихачёв, А.Н. Лук, Р.С. Немов, В.И. Петрушин, Я.А. Пономарёв, С.Л. Рубинштейн, Е.Н. Степанов, Б.М. Теплов, Д.И. Фельдштейн, В.Д. Шадриков, А. Бине, В. Келер, Р. Муни, Ч. Спирмен, К.В. Тэйлор, Е.П. Торранс, Г. Уоллес, Дж. Уотсон и др. Ученые обосновали широкое понимание природы творческой деятельности и предложили способы ее активизации.

– влияния художественного творчества на формирование личности и проблемы качества профессионального образования в процессе обучения представлены в диссертационных исследованиях М.В. Галкиной, Т.В. Гановой, Е.В. Плотниковой, И.Н. Савельевой, Е.Ю. Усенковой и др.

Для выполнения поставленных задач на разных этапах опытно-экспериментальной работы использовались различные методы исследования:

1. Теоретические — изучение, анализ и обобщение научно-методической, психолого-педагогической, методологической и специальной литературы по теме данного исследования; теоретическое осмысление педагогических средств, обеспечивающих высокий уровень развития творческих способностей школьников; обзор и анализ существующих учебных программ по батику для учебных заведений дополнительного образования, изучение и анализ опыта работы педагогов дополнительного образования по батику.

2. Эмпирические — педагогический эксперимент, педагогическое наблюдение в процессе совместной учебно-творческой деятельности с учащимися с целью диагностики уровня формирования творческих способностей; беседы с учащимися, анкетирование, изучение и тестирование продуктов творческой деятельности учащихся

3. Статистические – анализ и регистрация данных, полученных в результате педагогического эксперимента, методы качественного описания, обобщение и анализ наблюдений по проблеме исследования.

Практическая значимость исследования заключается в разработке методических условий формирования творческих способностей учащихся на занятиях по батику, а также в разработке программы по художественной росписи ткани, включающей комплекс упражнений и заданий, способствующей развитию творческих способностей учащихся и методических рекомендаций по проведению занятий. Разработанная в ходе исследования программа может применяться педагогами в учреждениях дополнительного образования.

База экспериментального исследования: МБУДО «Центр детского творчества» города Волгодонска. В эксперименте участвовали 16 обучающихся в возрасте 7-10 лет .

Структура выпускной квалификационной работы состоит из введения, двух глав с выводами по ним, заключения, списка использованных источников и приложения.

ГЛАВА 1 ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ФОРМИРОВАНИЯ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ В ПРОЦЕССЕ ОБУЧЕНИЯ ТЕХНИКЕ БАТИКАВ СИСТЕМЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

1.1 Психолого-педагогические особенности формирования творческих способностей детей младшего школьного возраста

Высокая социальная и педагогическая значимость проблемы развития творческих способностей обусловила теоретическую и практическую

разработку ее аспектов в обучении изобразительному искусству в работах известных ученых-педагогов: А.Д. Алехина, В.Г. Беды, В.А. Гервера, Н.С. Боголюбова, Т.С. Комаровой, B.C. Кузина, В.К. Лебедко, Н.Н. Ростовцева, А.Е. Терентьева, Е.В. Шорохова и др. Рассматривали учебную декоративно-художественную деятельность как творческую Т.В. Ганова, П.Г. Демчев, В.В. Корешков, С.Н. Новиков, В.В. Сидоренко, М.В. Соколов, А.С. Хворостов, Т.Я. Шпикалова и др.

Формирование и развитие творческих способностей является важной составной частью педагогического процесса. Помочь учащимся в полной мере проявить свои способности, развить инициативу, самостоятельность, творческий потенциал – одной из основных задач современной школы. Эта проблема изучается учеными-педагогами. Выявляются закономерности развития творчества, рассматриваются формы и методы построения учебного процесса для формирования творческой личности, механизмы раскрытия изначально заложенных в ребенке возможностей. Многие педагогические исследования направлены на совершенствование процесса образования, в частности — на раскрытие творческого потенциала личности.

Педагогический аспект проблемы затрагивает поиск нового содержания, форм и методов обучения, в основу которых положена высокая активность личности студента. А это напрямую зависит от наличия способностей к выбранному виду деятельности. Знание их природы, принципов развития позволят создать условия, в которых они развиваются наиболее эффективно. В настоящее время исследованием проблем творческого развития детей занимаются также Н.А. Терентьева, Г.В.Ковалева, А.Мелик-Пашаев.

Одни исследователи утверждают, что любое вмешательство педагога в процесс творчества ребенка вредит индивидуальному выражению личности. Они считают, что творчество детей возникает спонтанно, интуитивно, в советах взрослых и в их помощи дети не нуждаются. Следовательно, роль педагога в данном случае должна заключаться в том, чтобы уберечь детей от ненужных воздействий со стороны и тем самым сохранить самобытность и оригинальность их творчества. Другие исследователи (Н.А. Ветлугина, Т.Г. Казакова) признают интуитивность и самобытность детского творчества, но вместе с тем считают нужным разумное влияние взрослого.

Таким образом, можно сделать вывод, что вмешиваться в творчество детей можно по-разному. Если ребенок с помощью взрослых научится соответствующим способам действий, будет положительно оценивать свое творение, то такое вмешательство будет способствовать детскому творчеству. Л.С. Выготский обращает внимание на то, что в развитии детского творчества необходимо соблюдать принцип свободы, который является обязательным условием любого творчества. Это говорит о том, что творчество детей не может быть ни обязательным, ни принудительным. Оно может возникать только из детских интересов.[34]

Необходимость развития, в первую очередь, внутренних, психических процессов (восприятия, внимания, памяти, творческого воображения фантазии, логики) подчеркивается многими учеными, например: Л.С. Выготским, Н.Н. Ростовцевым, Е.И. Игнатьевым, В.С.Кузиным.

Развитие творческих способностей детей на занятиях по декоративно-прикладному искусству невозможно на практике без соблюдения определенных педагогических условий. В психолого-педагогической литературе под условиями понимаются те отношения предмета к окружающим его явлениям, без которых он возникнуть и существовать не может. Педагогические условия определяются как обстоятельства процесса обучения и воспитания, которые обеспечивают достижение поставленных педагогических целей. При этом внешние условия воздействуют на процесс становления и развития тех или иных особенностей личности, преломляются через ее внутреннее содержание.

Таким образом, основные педагогические условия активизации творческой деятельности детей подразделяются на внешние: учет возрастных особенностей детей; сотворчество художника-педагога с детьми; решение художественных задач в ситуации творческого поиска, и на внутренние: формирование потребности в художественном творчестве; создание эмоционально-ценностной установки на художественно-творческую деятельность.

Одним из важных условий развития творческих способностей является интеграция на занятиях различных видов деятельности. Т. С. Комарова подчеркивает, что чем разнообразнее будут условия, в которых протекает изобразительная деятельность, содержание, формы, методы и приемы работы с детьми, а также материалы, с которыми они действуют, тем интенсивнее станут развиваться детские художественные способности. В ходе исследования мы опирались на труды современных педагогов-исследователей, в которых достаточно полно раскрыта педагогическая ценность учебных занятий, включающих различные виды творческой активности (П.Н. Андрианов, Ю.К. Бабанский, Б.И. Додонов, В.Г. Разумовский, И.П. Короленко и др.). Интеграции различных видов художественной деятельности детей является формирование у учащихся представлений об окружающем мире, эстетической культуре и развитие средствами искусства творческих способностей. Основными задачами занятий являются: формирование эстетического восприятия окружающего мира; приобщение к миру искусства; воспитание эмоционального и осознанного отношения к искусству. [37]

Многие педагоги: С. Е. Игнатьев, В. С. Кузин, Е. В. Шорохов и т.д., исследовали факторы, которые оказывают влияние на развитие творческих способностей школьников. Успешное развитие творческих способностей возможно лишь при создании определенных условий, благоприятствующих их формированию. В результате анализа и обобщения психолого-педагогической литературы по теме исследования нами выделены условия, влияющие на развитие творческих способностей на занятиях художественно-творческой деятельностью. [33]

– Организация жизненных наблюдений детей способствует образному видению окружающего мира. Сюда относится развитие наблюдательности, умения видеть, понимать содержание наблюдаемого, переживать его, а также умение видеть форму, конструкцию, величину, цвет, пространственные отношения. Все это необходимо детям, т.к. содержательность и разнообразие жизненного опыта, богатство образов, удерживаемых памятью, развитая система ассоциативных связей, воображение, — это как раз те факторы, без которых не может возникнуть творческое решение изобразительной задачи. По мнению Е.В.Шорохова художественная наблюдательность среди ведущих художественно-творческих способностей является самой главной. Он отмечает, что: «Развитая художественная наблюдательность делает начинающего художника способным в обычных явлениях, событиях действительности подмечать, видеть необыкновенное».

– Знакомство с произведениями искусства, литературными иллюстрациями и способность их эстетического восприятия. Произведения искусства помогают ребенку острее чувствовать прекрасное в жизни, обогащают мир его душевных переживаний. Вместе с тем, восприятие художественных объектов способствует зарождению образов в творчестве детей.

– Комфортная психологическая обстановка на занятии является важным фактором развития творческих способностей. Создание радостной доброжелательной атмосферы, полной интересных впечатлений, необходимо для успешного осуществления ребенком творческой деятельности, Положительный эмоциональный настрой занятий помогает детям реализовать внутреннюю потребность в самовыражении. Создание комфортной психологической обстановки благоприятно отражается на развитии способностей. Со стороны педагога необходимо поощрение и стимулирование стремления детей к творчеству, вера в силы и возможности школьников, безусловное принятие каждого ученика, уважение его потребностей, интересов, мнений, исключение замечаний и осуждений. Отрицательные эмоции (тревога, страх, неуверенность в себе и др.) негативно влияют на результативность творческой деятельности.

Важен благоприятный психологический климат и в ученическом коллективе, царящий в том случае, когда создана атмосфера доброжелательности, заботы о каждом, доверия и требовательности.

– Создание внутренней мотивации учения с установкой на творчество, высокой самооценки, уверенности в своих силах необходимо для успешного развития творческих способностей. При выполнении этого условия познавательная потребность, желание ребенка, его интерес не только к знаниям, но и к самому процессу поиска, эмоциональный подъем послужат надежной гарантией того, что большее напряжение ума не приведет к переутомлению, и пойдет ребенку на пользу.

– Наличие творческого задания, которое ставит детей перед необходимостью самостоятельно комбинировать, импровизировать, создавать творческую композицию. Самостоятельное решение ребенком сложных, но посильных творческих задач, которые требуют максимального напряжения сил. Такие задания стимулируют интерес к творческой деятельности и развивают соответствующие умения. Творческое задание в искусстве — это задание на выразительность. Выполняя его, ребенок находит средства выражения некоторого значимого для него содержания, художественной оценки тех или иных сторон и явлений внешней и внутренней жизни. В результате применения проблемных ситуаций в учебном процессе у учащихся формируется определенная познавательная потребность, что подталкивает их к поиску самостоятельного решения проблемы. Это ведет к развитию творческой активности и, как следствие, к решению творческой задачи.

Ермолаева-Томина Л. Б. пишет, что «Творческие способности и потребности формируются только в деятельности творческого типа. Думать, что творчество само сформируется в процессе овладения изобразительной грамотой, при рисовании традиционных объектов, — это все равно, что ожидать появления писательских способностей при обучении письму». Исследовательница подчеркивает, что творческие способности и потребности лучше всего развиваются при тренинге, а не на стандартных заданиях. Например, онапредлагает следующие задания «изобразить абстрактные качества предметов» (твердость камня, дерева, человека), ее исследования показали, что именно такие задания формируют творческие способности. При традиционных формах обучения ребенок, приобретая и усваивая некоторую информацию, становится способен воспроизвести известные ему способы решения задач. Однако он не принимает участия в творческом поиске путей решения проблемы и не приобретает опыт такого опыта. При решении нестандартных задач, подросток не может идти привычным путем и вовлекается в творческий процесс поиска нового решения проблемы. Для развития творческих способностей необходимо конструировать ситуации, требующие творческого решения и создающие для него условия. [30]

– Разнообразие творческих заданий, как по содержанию и по формам их представленности, так и по степени сложности необходимо для развития творческих способностей учащихся. Оптимальное сочетание творческих и обычных учебных заданий содержит богатые развивающие возможности, обеспечивает работу учителя в зоне ближайшего развития каждого из учащихся.

– Последовательность и системность в выполнении творческих заданий является важным фактором для развития творческих способностей. Эпизодический характер творческих упражнений и заданий, предусмотренных любой программой начального обучения, не способствует активизации творческой деятельности учащихся, следовательно, недостаточно эффективно отражается на развитии творческих способностей детей.

– Взаимосвязь изобразительной деятельности с игрой является важным условием развития творческих способностей. Благодаря связи с игрой, изобразительная деятельность становится более интересной, привлекательной для ребенка, вызывает у него яркий эмоциональный отклик, создает личностно значимый мотив деятельности. Результат получается более высоким, так как ребенок не просто рисует, лепит, а передает в изображениях образы игры.

Многочисленные исследования, например, исследования А.И. Пеленкова, показывают, что, проникнувшись атмосферой игры, ребенок вводит в сюжетсвоего рисунка новых персонажей, наделяет их различными чертами характера. Отмечает, что «Игровой момент в выполнении задания на уроке ИЗО способствует большей раскрепощенности творческого воображения учащихся. Находясь под впечатлением того, что проводимые им действия «всего-навсего игра», ребенок не сковывает своих попыток по экспериментированию способов изображения, предпринимает многочисленные попытки внесения в свой рисунок дополнительных деталей, а порой и целых композиционных групп, которые оказываются зачастую довольно удачными».

– Сочетание разнообразных форм работы на занятиях способствуют развитию творческих способностей. Оптимальное сочетание фронтальных, групповых, индивидуальных форм работы на уроке зависит от целей выполнения творческого задания и его уровня сложности.

– Проведение коллективных занятий. В процессе коллективных занятий создаются благоприятные условия для общения детей друг с другом и педагогом. В коллективной изобразительной деятельности решаются сложные творческие задачи. В процессе коллективной работы ребенок учится договариваться со своими партнерами. Педагогу необходимо научить детей совместным обсуждениям, решениям, действиям. Совместный поиск позволяет объединить знания, умения, способности нескольких человек, способствует повышению интенсивности рефлексии, играющей важную роль в процессе создания нового. В процессе рефлексии ученик осознает не только творческую деятельность как таковую, но и себя в творчестве (свои потребности, мотивы, возможности и т. п.), что позволяет ему корректировать свой образовательный путь.

– Индивидуальный подход к детям является важным условием, влияющим на развитие творческих способностей детей. Возможности детей различны, и необходимо создавать оптимальные условия для художественного развития каждого ребенка. Индивидуальные способности детей в изобразительной деятельности, прежде всего, проявляются в характере протекания психических процессов, лежащих в основе творческого труда: восприятия, представления, мышления, воображения. Они связаны также с чертами характера и темпом работы ребенка, склонностями и направленностью его личности.

– Сотворчество учителя и ученика является фактором, необходимым для развития творчески способностей детей в процессе занятий изобразительным искусством. Важно принципиальное изменение роли ученика на уроке, согласно которому он должен стать активным участником познания, имеющим возможность выбирать, удовлетворять свои интересы и потребности, реализовывать свой потенциал. В процессе выполнения творческих заданий необходимо личностно-деятельностное взаимодействие учащихся и педагога. Суть его — в неразрывности прямого и обратного воздействия, осознание взаимодействия как сотворчества.

– Интеграция (объединение) различных видов искусства (деятельности) одним тематическим содержанием создает возможности для расширения ассоциативных связей, творческого осмысления темы и наиболее полного ее отражения с помощью средств выразительности, специфичных для того или иного вида художественной деятельности. Интеграция обеспечивает глубокое познание и эмоциональное переживание ребенком образов, созданных в изобразительной деятельности, музыке, литературе, игре. Важноразвивать умение пользоваться изобразительно-выразительными средствами, к которым относятся различные художественные материалы и техники. В процессе решения творческих задач, как правило, необходимо использовать знания из разных областей, и чем сложнее задача, тем больше знаний следует применить для ее решения.

– Поддержка детского творчества является одним из важных условий развития творческих способностей. Задания творческого характера должны даваться всему классу. При их выполнении оценивается только успех. Ребенок получает положительное подкрепление, когда его работы кому-то нравятся. Поэтому, важно устраивать выставки детского изобразительного творчества. В выставке должны участвовать работы всех учеников, выбор работ укрепляет веру ребенка в свои силы, повышает желание рисовать, заниматься творчеством.

– Взаимодействие и общение со взрослыми (учителями, родителями). – Важный фактор в развитии творческих способностей ребенка. Адекватное отражение, поддержка, построение диалога с ребенком способствует развитию его творческой активности. На наш взгляд, эстетическое отношение к миру, составляющее сердцевину успешного художественного творчества, формируется под влиянием взрослых.

Таким образом, чем разнообразнее будут условия, в которых протекает изобразительная деятельность, содержание, формы и методы и приемы работы с детьми, а также материалы, с которыми они действуют, тем интенсивнее станут развиваться детские творческие способности.

Перечислим условия, влияющие на развитие творческих способностей на занятиях художественно-творческой деятельностью.

1.Организация жизненных наблюдений детей.

2.Знакомство с произведениями искусства, литературными иллюстрациями и способность их эстетического восприятия.

3. Комфортная психологическая обстановка.

4. Создание внутренней мотивации.

5. Наличие творческого задания.

6. Разнообразие творческих заданий.

7.Последовательность и системность в выполнении творческих заданий.

8. Взаимосвязь изобразительной деятельности с игрой.

9.Сочетание разнообразных форм работы.

10.Проведение коллективных занятий.

11.Индивидуальный подход к детям.

12.Сотворчество учителя и ученика.

13.Интеграция (объединение) различных видов искусства (деятельности).

14.Поддержка детского творчества.

15.Взаимодействие и общение со взрослыми.

Таким образом, в результате изучения психолого-педагогической литературы по вопросу формирования и развития творческих способностей, который является важной составной частью педагогического процесса, мывыделили ряд условий, влияющих на развитие творческих способностей на занятиях художественно-творческой деятельностью.

Следовательно, под творческими способностями школьников мы понимаем совокупность свойств и качеств личности, необходимых для успешного осуществления творческой деятельности. Умелое педагогическое воздействие, правильно построенные занятия по витражной росписи будут способствовать развитию у младших школьников художественных способностей, фантазии, воображения и чувства гармонии вне зависимости от возраста и способностей.

1.2 Развитие творческих способностей учащихся на занятиях художественной росписи ткани в системе дополнительного образования

В современной системе образования применяются различные средства формирования личности, и художественное образование имеет в этом процессе важное значение. Декоративная деятельность, как один из аспектов в его структуре, имеет широкие возможности для развития индивидуальности,творческих способностей личности, поскольку основывается на многовековом опыте, концентрируя в себе знания и умения многих поколений.

Проблема развития творческих способностей — одна из актуальных проблем в педагогической науке, и декоративно-прикладное искусство (как вид художественного творчества) призвано заниматься поисками решения этой проблемы. В этом плане освоение технологий, методик, технических приемов ремесла в декоративно-прикладном искусстве идет в тесной взаимосвязи с развитием образного, пространственного, ассоциативного мышления и творческого воображения.

Проблема развития творческих способностей различными средствами изобразительного искусства рассматривалась многократно в различных исследованиях. Разработка наиболее эффективных методов формирования и развития художественно-творческих способностей в процессе обучения, с целью создания наиболее благоприятных условий для формирования творческой личности, является постоянным объектом пристального изучения педагогической науки. Некоторые стороны исследуемой проблемы находили свое отражение в смежных с нею трудах, статьях, диссертациях.

Вопросы художественного образования и развития творческих способностей освещаются в исследованиях В.Л. Дранкова, Е.И. Игнатьева, В.И. Кириенко, Т.С. Комаровой, В.В. Корешкова, В.С. Кузина, Н.С. Лейтеса, А.А. Мелик-Пашаева, Б.С. Мейлаха, А.М. Матюшкина, Я.А. Пономарева, Н.Н. Ростовцева, Б.М. Теплова, Е.В. Шорохова, П.М. Якобсона и др.

Проблемы развития и формирования творческих способностей посредством декоративно-прикладной деятельности разработаны в диссертационных исследованиях Т.В. Гановой, Н.В. Пучковой, Т.В. Саляевой. Эти работы в основном посвящены анализу общих методических основ организации занятий по декоративно-прикладному искусству. В учреждениях дополнительного образования создаются благоприятные условия для развития творческих способностей учащихся в процессе занятий различными видами декоративно-прикладного искусства. В настоящее времясоздано большое количество студий, в которых школьники обучаются такому виду декоративного искусства батик. Основные свойства батика — быстрота исполнения, яркость красок и декоративность выполненных работ, делает ее доступной и привлекательной в системе дополнительного образования.

В настоящее время существует много методических разработок по обучению школьников художественной росписи ткани. Программы разработаны с учетом возрастных особенностей детей и их творческих возможностей. Работы многих современных педагогов, таких как Е.Г. Болотских, Л.А. Буровкина, Р.А. Гильмансодержат методические рекомендации по преподавания разных видов художественной обработки текстильных материалов. В пособии для студентов педагогических ВУЗов, обучающихся по специальности декоративно-прикладное искусство, разработанном Р.А. Гильман, приведены методические разработки по обучению студентов художественной росписи ткани. Наряду с присутствием положительных моментов, в методических разработках недостаточное внимание уделяется изучению законов декоративной композиции, отсутствуют нестандартные задания для развития творческого потенциала учащихся. Основным содержанием программы является изучение и освоение технологического процесса художественной росписи ткани. Технологические приемы росписи батика подробно освещаются С.Г. Давыдовым, но рекомендации посвящены только обучению приемам росписи.[22]

Несмотря на проведение научных исследований по проблеме развития творческих способностей учащихся на занятиях по художественной росписи ткани и успехи, достигнутые в ее научном обосновании, практический опыт педагогов, методические разработки, тема развития творческих способностей учащихся на занятиях по художественной росписи ткани остается актуальной.

В практике проведения творческих занятий недостаточно определены условия формирования творческой активности учащихся на занятиях по художественной росписи по ткани в системе дополнительного образования. В ряде изученных методик уделяется недостаточное внимание занятиям сшкольниками декоративной композицией, которые не менее важны, чем обучение технологическому процессу росписи батика.

В детских художественных школах обучение школьников декоративному искусству идет параллельно с ознакомлением их с основами создания декоративной композиции, изучением цветоведения и принципов стилизации форм. Поэтому учащиеся художественных школ в большинстве своем могут составить композиционно грамотный эскиз для росписи. Дети, которые обучаются в центрах дополнительного образования, не имеют знаний и навыков в изобразительной деятельности, кроме полученных на уроках изобразительного искусства в школе, на которые отводится не более 1 часа в неделю. Поэтому уровень изобразительной грамоты учащихся общеобразовательных школ является недостаточно высоким. Решение этой проблемы возможно в учреждениях дополнительного образования. Очевидно, что в центрах дополнительного образования обучения детей основам той или иной прикладной деятельности должно идти параллельно ознакомлению их с законами декоративной композиции. Обучение должно быть ориентировано на достижение школьниками положительного результата, что особенно важно в подростковом возрасте, в котором дети благодаря активизации мыслительных процессов могут объективно оценивать результат своего творчества. Недовольство подростков результатами своей творческой деятельности может привести к угасанию интереса к ней, разочарованию и, как следствие, прекращению занятий тем или иным видом декоративного искусства. При этом следует учесть, что занятия в центрах дополнительного образования не являются обязательными, и дети, посещающие секции декоративно-прикладного искусства, выбирают их согласно своим склонностям, но есть являются «мотивированными».

Поэтому необходимо разработать методические условия развития творческих способностей учащихся 1-4 классов на занятиях по художественной росписи по ткани, при реализации которых будут развиваться их творческие способности, эстетический вкус,композиционные навыки, поддерживаться интерес школьников к декоративной деятельности.

Эффективное развитие творческих способностей учащихся в системе дополнительного образования на занятиях батика должно обеспечиваться углубленным изучением истории возникновения и развития традиции, практическим освоением законов композиционного и колористического решения. В методику преподавания росписи по ткани в системе дополнительного образования необходимо включить обучение детей поиску образного решения декоративной композиции. Художественный образ в текстиле, созданный фантазией ребенка и опирающийся на эмоциональное восприятие окружающего мира, служит основой для создания декоративного сюжета. В процессе обучения основам декоративной композиции на занятиях по батику у детей необходимо формировать представления о ритме, равновесии, пластике, колорите и стилизации. У каждого ребенка свой взгляд на мир, свой способ выражения эмоций, своя направленность фантазии. Сохраняя неповторимость собственной манеры учащихся, педагог должен заботиться о развитии художественного вкуса, такта, чувства меры и гармонии. Правильно поставленные, хорошо организованные, систематически и интересно проводимые занятия играют большую роль в духовном развитии учащихся, в формировании их мировоззрения, в проявлении и совершенствовании их творческих способностей и композиционных умений.

Основу учебно-воспитательного процесса должны составлять дидактические принципы – основные положения, определяющие содержание, организационные формы и методы этого процесса в соответствии с его общими целями и закономерностями: связь обучения с жизнью, комплексность подходов в обучении, требовательность и уважение к детям, эстетизация процесса обучения и воспитания, открытость и вариативность; направленность и успешность; доступность и наглядность.

Принцип открытости – возможность дополнять, видоизменять информацию, формы учебно-познавательной деятельности. Специфика технологии росписи ткани такова, что целесообразнее использовать такие формы учебно-познавательной деятельности, как факультативное занятие или кружковая работа, так как для занятий батиком необходимы специальные технические средства обучения.

Принцип вариативности обучения реализуется путем использования на занятиях нескольких альтернативных таблиц, наглядных пособий, репродукций, это позволяет рассмотреть творческие задачи с разных позиций и выработать свой подход к их решению, а также дает возможность учащимся более широко реализовать свой творческий потенциал.

На занятиях росписью по ткани такая вариативность просто необходима, ведь известно, что в технике батика невозможно выполнение двух одинаковых вариантов. Для того чтобы максимально мобилизовать у учащихся фантазию, воображение, представление о состоянии цветовой гаммы, форме, композиции произведения, нужно опираться на принцип вариативности.

Принцип направленности обучения на развитие личности учащихся осуществляется через создание условий для каждого учащегося по формированию индивидуального стиля учебной деятельности, так как способности и уровень одаренности у всех учащихся различны. Через постановку определенных художественных задач для каждого учащегося возможно развитие его личностных качеств.

Принцип успешности обучения означает успех каждого учащегося, использование стимулирующего поощрения его активной деятельности. Таким поощрением является выставочная деятельность. Это организация выставок детского творчества, целью которых является создание таких условий, в которых любой ребенок имеет возможность реализовать, показать результат сотрудничества педагогов и учащихся. Это служит хорошим стимулом для дальнейшего творчества и залогом будущего успеха.

Кроме участия в выставках, в качестве стимулирующего поощрения можно предложить такой вид деятельности, как анализ выполненных работ. Желательно выявлять плюсы и минусы выполненной работы, тактично указывать на недостатки и отмечать достижения, выбрав для поощрения самое удачное, индивидуальное, то, что присуще автору.

Принцип доступности заключается в том, что росписи можно с успехом обучить любого стремящегося к прекрасному, к искусству. Технология выполнения росписи по ткани такова, что овладеть ею может каждый желающий.

Принцип наглядности в обучении осуществляется через использование иллюстративного материала, журналов по искусству, учебных таблиц, готовых изделий самого учителя или других мастеров. Важным элементом наглядности наряду с готовыми или поэтапными образцами является и сам процесс росписи.

Принцип разносторонности методического консультирования реализуется через включение в творческую деятельность советов учителя, использование специальной литературы, экскурсии и беседы искусствоведческого характера, посещение выставочных залов, музеев и т.д.

Принцип индивидуализации обучения опирается на составление индивидуальных программ по выполнению той или иной творческой задачи. При изучении росписи по ткани, по окончании периода ознакомления с основными приемами учитель может обратить внимание на индивидуальность, заложенную в каждом учащемся, и опираться на нее в составлении индивидуальных программ.

Целесообразность применения указанных принципов в обучении подкрепляется решением следующих задач:

– развитие эстетического восприятия действительности;

– овладение образным языком изобразительного искусства посредством формирования художественных знаний, умений и навыков;

– развитие художественного вкуса и эмоционально-чувственного отношения к природе и предметам;

– воспитание у детей интереса и любви к декоративно-прикладному искусству;

– обучение основам росписи по ткани (узелковая окраска тканей, холодный батик, горячий батик, свободная роспись);

– формирование оригинального декоративного видения художественного образа средствами росписи по ткани;

– обучение стилизации природных форм и на этой основе развитие аналитических способностей, зрительной памяти, пространственных представлений, творческого воображения;

– обучение основам цветоведения и создания декоративной композиции;

– развитие творческих способностей.

Разработка методических условий, реализация которых направленная на развитие художественно-творческих способностей учащихся на уроках по художественному батику, предусматривает выбор определенных методов, приемов и форм обучения, способствующих оптимизации познавательной деятельности в области художественной росписи по ткани, деятельного подхода к обучению.

1. Объяснительно–иллюстративный метод обучения оказывает

действенное влияние на развитие воображения, зрительной памяти, эмоционального отношения к воспринимаемому объекту или изображению. Наглядные средства, используемые как источник информации, классифицируются по нескольким типам:

– натуральная наглядность (фотоматериалы по истории батика, каталоги с выставок батика, изделия из шелка с росписью в технике «батик»)

– учебно-методическая наглядность (таблицы, плакаты с фотографиями этапов выполнения росписи, схемы по технологии выполнения росписи ткани, плакаты с образцами росписи.)

– аудиовизуальная наглядность (видеофильмы с выставок батика, по истории батика).

2. Репродуктивный метод обучения состоит в приобретении учащимися практических знаний, приемов и навыков в области художественной росписи по ткани, необходимых в дальнейшем для выполнения творческих заданий. Приприменении этого метода возможно копирование образцов для закрепления технологических приемов росписи.

3. Методы проблемного обучения позволяют ставить перед учащимися проблемные ситуации, направленные на самостоятельную деятельность по их решению. В процессе решения проблемы усвоение новых знаний, формирование умений и навыков идет гораздо активнее. Активизация учебно-творческой деятельности в данном случае стимулирует мыслительные и познавательные операции, что способствует формированию художественно-творческих способностей учащихся.

К методам проблемного обучения относятся: метод проблемного изложения, эвристический (частично-поисковый) и исследовательский методы.

Условия развития художественно-творческих способностей у учащихся на занятиях по художественной росписи ткани позволяют выделить следующие компоненты обучения:

– тесную взаимосвязь теоретического курса с практической частью;

– важность изучения истории возникновения батика и современных тенденций в его развитии;

– необходимость разработки программы по обучению учащихся художественной росписи по ткани;

– необходимость разработки упражнений аналитического, исследовательского и практического характера;

– необходимость разработки нестандартных заданий, направленных на развитие творческих способностей;

– направленность каждого упражнения на решение творческих задач;

– использование наглядного материала;

– практическое освоение технологических приемов художественной росписи ткани;

– изучения законов создания декоративной композиции, приемов стилизации форм и цветоведения;

– активизация у учащихся потребности в творческом поиске посредством постановки задач проблемного типа и использования нестандартных заданий.

Ориентирами для планирования уроков должны служить следующие дидактические принципы:

1. Ведущая роль принадлежит педагогу, владеющему мастерством художественной росписи ткани.

2. Применяется системный подход к изучения учебного материала от воспроизведения образца к самостоятельной работе.

3. Происходит последовательное продвижение вперед с учетом возрастных особенностей учащихся.

Таким образом, только при комплексном методическом подходе к преподаванию художественного батика, включающем изучение технологического процесса росписи, законов создания декоративной композиции и стилизации форм, выполнение нестандартных заданий, стимулирующих включение ребенка в творческий процесс, возможно,максимально эффективно развить творческие способности младших школьников в учреждениях дополнительного образования.

Организация работы должна характеризоваться следующими особенностями:

– созданием условий для выявления способностей детей и их реализация в процессе творчества, имеющего воспитательный и развивающий характер;

– организацией самостоятельного выбора деятельности;

– создания условий для детского творчества, направленного на развитие творческих способностей;

– воспитательной работой культурно-нравственной направленности.

Таким образом, нами была проанализирована методическая литература по обучению школьников художественной росписи по ткани, выявлены недостатки существующих методик, выделены дидактические принципы, определяющие содержание, организационные формы и методы учебно-воспитательного процесса на занятиях по росписи по ткани, рассмотрены эффективные методы обучения,определены условия художественной росписи по ткани в учреждениях дополнительного образования.

Следовательно, можно сказать, что в настоящее время батик можно использовать как средство развития художественных способностей в дополнительном образовании младших школьников.

Исходя из выше сказанного, ребенок с помощью техники батик может научиться видеть, чувствовать и оценивать все по законам красоты. У него развивается художественный вкус.

1.3 Современные направления и приемы работы в технике батик

Батик широко применяется при дизайне интерьеров. У росписи по ткани нет ограничений ни в стиле, ни сюжете – можно нарисовать картину, орнамент, ограничиться цветовыми пятнами. Кстати, цвета также можно выбирать любые, под конкретный интерьер. С помощью батика можно расставить акценты в нужных местах, создать настроение всей комнаты. А интересные приемы и особенности техники батика позволяют добиться необычных результатов. [1]

Батиком украшают сарафаны, шейные платки, шарфики. Надевая платок, украшенный вручную, человек подчеркивает свою индивидуальность. Ведь батик — это не промышленное изделие, не очередная штамповка, это работа художника, его творчество. Рисунок можно выбрать самому, а художник воплотит его в жизнь именно так, как Вам хочется. Батик – это всегда уникально, это всегда хороший подарок, как для себя, так и для близких. Ведь именно с помощью таких вещей люди создают свой неповторимый образ и свой стиль.[1]

Холодный батик. (рис. 1.1, Приложение 1)

Холодный батик отличается от горячего тем, что резервирование осуществляется холодным способом. Резервирующий состав может быть бесцветным, но может также иметь любую окраску. Для росписи в технике холодного батика используется резерв на основе парафина и бензинового растворителя. Художественная особенность этого способа росписи в том, что обязательный цветной контур придает рисункам четкий, графический характер. Резервирующий состав по контуру рисунка наносят на ткань с помощью стеклянной трубочки различного диаметра. В технике холодного батика, в отличие от горячего, используется в основном натуральный шелк, но первые опыты можно делать и на тонкой хлопчатобумажной ткани. Батик на шелке очень хорошо закрепляется при помощи запаривания. После чего его можно стирать и гладить, не боясь, что краска смоется или побледнеет. [23]

Холодный батик бывает четырех типов:

– Классический — рисунок создается с помощью замкнутого холодного резерва и расписывается в один слой.

– Многослойный — рисунок создается с помощью замкнутого холодного резерва и расписывается в несколько слоев.

– Незамкнутая графика — расписывается методом разрыва резервной линии и смешением цвета соседних плоскостей.

Свободная роспись ткани — рисунок создается без использования резервных смесей. Рисунок на ткань при этом методе наносят свободными мазками, и только заключительная обработка может иногда исполняться при помощи резерва. Известно несколько способов свободной росписи ткани: красками с применением солевого раствора, красками с загусткой из резерва, печатными красками по тканям, масляными красками. Все вышеназванные способы свободной росписи требуют запарки, кроме росписи масляными красками. Однако такой вид батика можно и не запаривать, но в дальнейшем его нельзя подвергать стирке и необходимо охранять поверхность от попадания на нее капель воды. [23]

Свободная роспись — выполняется в трех техниках:

– акварельная техника — батик рисуется по-сырому с подсушиванием в нужных местах, или по-сухому специальными кистями;

– трафаретная техника — батик создается при помощи трафаретов и аэрозольного красителя;

– свободная роспись — ткань пропитывают водным раствором поваренной соли или акварельным грунтом, а после высыхания расписывают красками.

Горячий батик. (рис. 1.2, Приложение 1)

Для выполнения горячего батика на ткань наносят контур рисунка специально резервирующим составом, природу для краски. Горячий батик можно условно разделить на 3 вида: простой в одно перекрытие; сложный батик в несколько перекрытий; батик, выполняемых «от пятна». При горячем батике простым способом резервирующий состав в соответствии с рисунком наносят на ткань, затем делают заливку всего полотна красящим раствором, не пропускают краску. После удаления состава они образуют одноцветный, светлый рисунок на цветном фоне. Переводят на ткань контуры рисунка резервирующим составом. Заливать плоскости красящим раствором можно после того, как шаблон будет отколот от ткани, а резервирующий состав, наведенный по контуру рисунка, хорошо посохнет. Для покрытия ткани красящими растворами пользуются мягкими, впитывающими влагу кистями (белки, соболь, полынок) различной ширины или специально изготовленными тампонами. Ткань после заливки красящим раствором сразу протирают влажной ватой, чтобы равномерно распределить краску по поверхности и удалить ее излишки, также очистить от краски контур, наведенный резервирующим составом. Для выполнения горячего батика сложным способом в несколько перекрытий изготавливают несколько шаблонно отдельно для каждого перекрытия. Затем наносят краску нужного цвета. Когда она высохнет, наносят резервирующий состав. Перед тем, как сделать сплошную заливку ткани краской, нужно тщательно проверить весь ли рисунок, который должен остаться белым, закрыт резервирующим составом. Когда краска высохнет, накладывают следующий шаблон и резервируют элементы рисунка в соответствии с эскизом и делают очередную заливку. Выполнение горячего батика способом «от пятна» является наиболее сложным и интересным. Для выполнения росписи способом «от пятна» так же пользуются шаблонами. Чтобы изготовить их, на плотной бумаге намечают центры крупных элементов рисунка. Если рисунок более сложный, пользуются шаблонами, выполненными тушью. На ткани сверху или под ней, в зависимости от шаблона и сложности рисунка закрепляют шаблон и резервирующим составом закрывают те места, которые должны остаться белыми. Затем снимают шаблон и наносят на ткань расплывчатыми пятнами светлых красок в соответствии с эскизом. Снова закрывают составом готовые места и так повторяют до тех пор, пока рисунок изделия не будет полностью соответствовать эскизу. [23]

Утонченные, изысканные узоры можно получить способом крашения «восковой батик». Для этого лучше взять ткань из натурального шелка. Кусок ткани разложите на ровной поверхности и нанесите на нее кисточкой расплавленный воск или парафин. После того как вся поверхность ткани будет покрыта тонким слоем воска, сомните ее в комок и поместите в красильный раствор при комнатной температуре. Ткань необходимо выдержать в красильном растворе в течение 12-24 часов. Краситель растворите в небольшом количестве теплой воды, раствор процедите в посуде для крашения, долейте холодной воды до необходимого объема и добавьте 1 столовую ложку 10 %-го столового уксуса. После окончания крашения выньте «комок» ткани и залейте его горячей водой. При этом парафин или воск расплавится и поднимется на поверхность воды. Повторите эту операцию несколько раз. Для полного удаления парафина с ткани прогладьте ее, положив между листами белой рыхлой бумаги. [23]

Батик по соли. (рис.1.4, Приложение 1)

Его особенностью является отсутствие четко выраженных границ изображаемых объектов, использование раздельных мазков, белые просветы между которыми создают эффект «мерцания». На соленой ткани линии, точки мазки получаются немного размытыми, нечеткими, к тому же соль поглощает краску, поэтому работа получается немного цвета «манной». Особую выразительность картине батик придают проступающие не на цветном рисунке кристаллики соли. Заготовки из хлопчатобумажного материала или шелка опускают на некоторое время в перенасыщенный соляной раствор, затем высушивают, проглаживают утюгом. Для росписи по ткани используются жидкие красители тушь, растворы анилиновых и акварельных красок. Подготовьте мелкие емкости, в которых в дальнейшем будут создаваться различные оттенки выбранных вами цветов. Традиционное использование акварельных красок завершит художественно-изобразительный образ, расставит композиционно-цветовые акценты. [23]

Роспись по накрахмаленной ткани

Таким способом получаются красивые работы. Здесь можно использовать гуашевые, акварельные краски. Сначала надо накрахмалить ткань, накрахмаленная ткань должна хорошо высохнуть, затем на нее переносят заранее подготовленный рисунок через старую копировальную бумагу. Это могут быть цветы, животные, персонажи сказок, мультфильмов, басен. Роспись производят пером или маленькими кисточками от центра или середины рисунка, добиваясь нужного тона, насыщая красками свободными мазками нужные места. [23]

Роспись с использованием клея ПВА

Клей используется в этом виде росписи в качестве краскоограничительного состава и одновременно украшающего элемент. Сначала готовят краскоограничительный раствор. В небольшую емкость наливают до половины клей ПВА, в него добавляют бронзовую краску в порошке, если нужен иной цвет, разводят серебреную гуашь или темперу. Хорошо размешивают. Затем берут ткань, натянутую на подрамнике, с подготовленным рисунком и по контурам мягкой кисточкой наносят полоску клея с краской. Когда выполнены контуры, работу оставляют до полного высыхания. Затем берут краситель и производят роспись внутри контурных линий.[23]

Узелковый батик. (рис 1.3, Приложение 1)

На ткани завязывается узелок, перетягивается проволокой или прочной ниткой, тщательно прокрасить складки узелка цветной тушью, чернилами или акварелью, развязать этот узелок и завязать другой там, где это требуется, его складки прокрасить уже другим цветом. Фон закрасить поролоновым тампоном. Завязывать узелки на ткани можно по-разному, делать их большими ил совсем маленькими, помещать два и более узелков один за другим. Рисунок будет зависеть и от того, как завязать саму нить. Если нужно оставить светлые промежутки, перевязать узелок нитью туго и наматывать ее широко. Изделие слегка подсушивается и еще влажным проглаживается. Таким образом, существуют интересные технологии в «росписи по ткани» одни требуют трудоемкой работы, а другие просты и оригинальны по выполнению «росписи по ткани» как один из видов художественно ручного труда обладает большими возможностями в развитии творческих способностей человека. [23]

Материалы и инструменты: ткань,– раздвижные рамы и подрамники, кисти, краски, стеклянная трубочка, контуры, кнопки, парафин или воск.

Ткани используются самые разные, но предпочтительнее будут натуральные. Новичкам в этом деле лучше брать искусственные, хотя мастера батика против. По-моему, так лучше пробовать на искусственном крепе, шифоне, шелке или крепдешине. Обязательно постирайте его перед тем, как натянете на раму, в противном случае, краска будет плохо проникать в волокна. [27]

Раздвижные рамы и подрамники

Без них роспись не получится, так как ткань в процессе работы должна быть туго натянута.

Кисти. (рис. 1.6, Приложение 2)

Когда вы наносите краску на ткань, вам не должны мешаться ни неправильная форма кисти, ни лезущие из нее волосины. [27]

Краски. (рис. 1.7, Приложение 2)

Краски используются водорастворимые и акриловые. Водорастворимые краски для батика больше подходят для нежных и тонких тканей. Акриловые же краски больше похожи на гуашь и относятся к категории покрывных красок, т. е. созданы для покрытия поверхности. [27]

Трубочка нужна для более качественного нанесения резервирующего состава на ткань. [27]

Эскиз. (рис. 1.8, Приложение 2)

В основе выполнения батика лежит идея — эскиз. Важно продумать заранее все — цветовую гамму росписи, тематику, размеры и технику выполнения. Многие специалисты по росписи тканей советуют делать зарисовки по впечатлениям от книг, путешествий. Из эскиза можно сделать чисто начерченный образец, который будет легко перенести на ткань в качестве основы для рисунка.

Многие художники, занимающиеся росписью тканей, не хотят связывать себя эскизом и начерченным образцом. Придерживаясь выбранной темы, они создают некий экспромт. Зачастую такой метод приводит к самым выдающимся результатам. Но, даже работая по четко очерченному эскизу, практически невозможно получить ожидаемый результат, ведь действия мочевины, других химических средств, а также эффекта кракле непредсказуемы, неожиданные. [27]

Перенос рисунка на ткань

Если переносить рисунок на ткань карандашом, нужно выбирать карандаш средней мягкости — ТМ. Если требуется точно скопировать рисунок, нужно воспользоваться методом копирования рисунка: направить луч света на низ подрамника, наложить рисунок под ткань. Существует также разметка фантомным штифтом: но этот метод требует тщательности, так как эти линии растворяют наносимую поверх них пасту для нанесения контуров, что приводит к затеканию краски через резерв.

Сложный рисунок можно переводить на ткань следующим способом: сделать ксерокопию образца, положить мотивом вниз на натянутую ткань и потереть хлопчатобумажной салфеткой, немного смоченной в нитрорастворителе, с обратной стороны. Также существуют готовые образцы, переводимые утюгом.[27]

Когда эскиз уже нанесен на ткань, можно заняться росписью.

1.4Методика обучения детей технологии росписи по ткани

Современное профессиональное образование рассматривается как система подготовки специалиста, умеющего реализовывать свои потенциальные возможности в постоянно меняющемся мире и темпе жизни. Приобщение подрастающего поколения к различным видам прикладного искусства можно считать значимой частицей трудового обучения и воспитания детей. Восприятие художественной и практической ценности изделий, созданных народными умельцами, художниками-дизайнерами и просто любителями, доступно детям младшего школьного возраста. Они с раннего детства имеют возможность созерцать и чувствовать всю прелесть и неповторимость различных творческих работ, в том числе творческих работ в технике батик.

Изобразительная деятельность детей приобретает художественно-творческий характер постепенно, в результате накопления и уточнения образов-представлений и овладения способами изображения. Важное условие развития ребенка — не только оригинальное задание, но и использование на занятиях нетрадиционного материала и нестандартных изобразительных технологий. Под техникой рисунка следует понимать — владение материалами и инструментами, способы их использования для целей изображения и художественного выражения. В понятие техники включается развитие глаза и руки, их согласованная деятельность. [25]

Известно, что способам рисования детей следует учить, правильно пользоваться разными изобразительными материалами, т.е. научить детей технике рисования. Комарова Т.С. под техникой рисования понимает как прямой непосредственный результат работы специальным материалам и инструментом, умение использовать выразительные возможности материала.

Рисование включает определенную технику, овладеть которой ребенку необходимо для того, чтобы он мог свободно ею распорядиться при решении различных изобразительных задач. [26]

Ребенок с помощью техники батик может научиться видеть, чувствовать и оценивать все по законам красоты. У него развивается художественный вкус. Техника батик позволяет создавать новые оригинальные замыслы в рисунках на ткани, формировать у детей интерес к изобразительному творчеству. Одним из наиболее важных условий успешного развития способностей ребенка на занятиях по техники батик является разнообразие и вариативность работы. Чтобы создать рисунок, ребенку требуется активная работа воображения и наличие определенных знаний, умений и навыков. На этих занятиях максимально развивается самостоятельность и изобразительные способности ребенка, важные для развития его творчества. [26]

Этапы работы в технике горячего батика:

1 этап: перевести рисунок на ткань.

2 этап: те места в рисунке, которые необходимо оставить неокрашенными, кистью покрыть горячим расплавленным воском.

3 этап: после высыхания расписать ткань согласно рисунку светлыми тонами.

4 этап: подождать пока роспись высохнет и покрыть воском более темные цветовые пятна и так до самых темных мест в рисунке.

5 этап: удалить воск с рисунка с помощью утюга и газет, поместив между ними ткани. После снятия воска ткань приобретает первоначальные пластичные свойства.

6 этап: дополнительная фактура получается в результате повторного покрытия воском всей поверхности.

7 этап: повторно снимаем воск с готового рисунка с помощью утюга и газет. [27] (рис. 1.12, Приложение 3)

Этапы работы в технике свободной росписи:

1 этап: ткань, натянутая на раму равномерно смачивается водой, но так чтобы не стояли лужи, лучше это сделать губкой.

2 этап: нанесение краски широким флейцем на влажную поверхность ткани в соответствии с рисунком (растяжками цвета от светлого к темному и от теплого к холодному).

3 этап: нанесение изображения по чуть влажной ткани темным цветом крупными мазками.

4 этап: проработка деталей рисунка по сухой ткани мелкими мазками.

5 этап: дополнительные эффекты создают капли краски, на которые дули через соломинку (для коктейля). Эти капли можно превратить в причудливые очертания деревьев, кустарников и т.п. [27]

Этапы работы в солевой технике:

1 этап: на влажную расписанную в свободной технике ткань посыпается соль.

2 этап: важно не перестараться, соль посыпается там, где цветовое пятно необходимо обогатить интересной фактурой.

3 этап: после полного высыхания красок аккуратно удалите кристаллы соли.(рис. 1.13, Приложение 3)

Таким образом, можно сказать, что активное участие детей в творческой деятельности, а точнее на занятиях художественной росписью по ткани помогает приобщать подрастающее поколение к эстетическому восприятию мира и, как следствие ведет к духовному развитию, обогащению учащихся.

Следовательно , изучая художественную литературу, нами было установлено, что существуют разные способы выполнения росписи по ткани.

Система дополнительного образования, на сегодняшний день является одной из действенных форм художественного образования детей с приобщением их к народному, декоративно-прикладному искусству и изобразительному творчеству. Занятия в этих учреждениях базируются на изначальном психологическом желании и интересе школьников к изобразительной деятельности, которые могут являться стержневой основой, вокруг которых может быть сгруппирована достаточно развитая система других интересов.

Мы выделили ряд условий, влияющих на развитие творческих способностей на занятиях художественно-творческой деятельностью, среди которых:

– создание благоприятной для занятий творчеством атмосферы при проведении занятий;

– использование в учебном процессе творческих учебных задач;

– использование нестандартных заданий, при выполнении которых обучающиеся отходят от стереотипных методов мышления;

– создание проблемных ситуаций творческого характера, организация самостоятельной творческой работы обучающихся.

ГЛАВА 2 ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ ПО ФОРМИРОВАНИЮТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ В ПРОЦЕССЕ ОБУЧЕНИЯ ТЕХНИКЕ БАТИКА В СИСТЕМЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

База проведения опытно-экспериментальной работы:Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования «Центр детского творчества». Эксперимент проводился с детьми младшего школьного возраста 7-10 лет, всего исследовано 16 человек, из них 1 мальчик и 15 девочек. Состав детей однородный по посещаемости и общему уровню психического и познавательного развития.

Целью опытно-экспериментальной работы являлось практическое подтверждение возможностей использования декоративно-прикладного искусства(батика)в формировании творческих способностей в системе дополнительного образования.

Исходя из цели опытно-экспериментальнойработы, были поставлены следующие задачи:

1. Определить уровень художественного развития детей младшегошкольного возраста на констатирующем и контрольном этапе опытно — поисковой работы, проанализировать и обобщить полученные результаты;

2. Разработать комплекс занятий, направленный на повышение художественного развития детей младшего школьного возраста посредством художественного батика, осуществить его экспериментальную апробацию.

3. Определить эффективность проведенной работы.

Решение поставленных задач осуществлялось в процессе экспериментальной работы, включенной в педагогический процесс «Центр детского творчества» в течение одного месяца.

Согласно выдвинутой гипотезе мы организовали опытно-экспериментальное исследование, включающее в себя три этапа:

1 этап – констатирующий эксперимент;

2 этап – формирующий эксперимент;

3 этап – контрольный эксперимент.

2.1 Выявления уровня творческих способностей у детей младшего школьного возраста

Констатирующий эксперимент направлен на определение наиболее результативных методов диагностики, определяющих развитие творческих способностей младших школьников в процессе занятий по имитации батика, а также проведение анализа результатов учебно-творческой деятельности: творческих работ обучающихся 1-4 классов по программе «Батик».

Целью констатирующего эксперимента является определение уровня развития творческих способностей по батику детей младшего школьного возраста.

Констатирующий этап эксперимента состоял из анкетирования, рисуночного тестирования и выполнения творческого задания по имитации художественного батика. Таким образом, задачами констатирующего этапа эксперимента являлись:

– проведение анкетирования обучающихся для выявления уровня заинтересованности в изобразительной деятельности и потребности в творческом самовыражении;

– проведение теста креативности Торренса (диагностика творческого мышления);

– разработка общих критериев оценки уровня подготовки к изобразительной деятельности и творческих способностей;

– выделение основных трудностей, с которыми сталкиваются учащиеся в процессе изобразительной деятельности.

Для проведения исследования мы определили уровни развития художественных способностей младших школьников.

1.Уровень знаний и общей заинтересованности, обучающихся техникой батик.

2. Уровень проявления творческой фантазии.

3.Уровень оригинальности композиционного решения.

На начальной стадии эксперимента было проведено анкетирование младших школьников.

Изучение уровня знаний и общей заинтересованности обучающихся батику осуществлялось через анкетирование. В анкетировании принимало участие 16 учащихся МБУ ДО города Волгодонск «Центр детского творчества».

Цель: выявить уровень первоначальных знаний о художественном батике и батике как виде прикладного творчества.

В процессе анкетирования обучающимся было предложено ответить на вопросы. (Приложение 4)

В ходе опытно-экспериментальной работы были определены следующие критерии оценки уровня общей заинтересованности обучающихсяхудожественной техникой батик:

Оптимальный «3 балла»- ярко проявленный, демонстрируемый интерес к технике батик, владение художественной терминологией, имеет отличные знания по этому вопросу.

Допустимый «2 балла» — имеет представление о технике батик, но требует помощи преподавателя, низкий уровень знания терминологией.

Недопустимый «1 балл» — характеризуется отсутствием или слабо выраженным интересом к технике батик, не владеет терминологии.

В результате исследования было выявлено, что в экспериментальной группе из 16 обследованных учащихся5 детей (31,25%) имеют оптимальный уровень развития творческих способностей, 7 детей (43,75%) имеют допустимый уровень и 4 детей (25%) имеют недопустимый уровень оригинальности композиционного решения. Данные результаты указывают на преобладание детей со средним и высоким уровнем. Результаты творческого задания были занесены в таблицу 1. (Приложение 5)

Для мониторинга была составлена диаграмма, где наглядно отражены результаты творческого задания. (Приложение 5)

Таким образом, представленные вопросы анкетирования ориентированы на определение знаний и общей заинтересованности младших школьников в художественном творчестве. Проведенное анкетирование определило недостаток знаний обучающихся в понятии о батике и видах батика. Подтвердило стремление обучающихся к творческой деятельности, также выявило стремление черпать вдохновение в работах великих мастеров.

Для выявления уровня проявления творческой фантазии, мы использовали тест креативности Торренса,(диагностика творческого мышления). (Приложение 6)

Цель тестирования: продиагностировать уровень проявления творческой фантазии. Испытуемым предлагается набор фигур, которые они должны завершить таким образом, чтобы из каждой получилась осмысленная картинка. Испытуемым также требуется сопроводить каждый ответ письменным комментарием того, что он изобразил, чтобы экспериментатор мог верно оценить результат.

Для выполнения заданий участникам тестирования нужна бумага, карандаши и ручки. Лучше убрать со стола все лишние предметы, которые могут отвлекать детей. Испытуемым также предоставляются листы со стимульным материалом. Во избежание путаницы следует обратить внимание детей на то, что бланки необходимо подписать.

Рекомендуется предварять выполнение теста примерно таким вступлением: «Перед вами незаконченные фигуры. Если дорисовать к ним что-то, у вас получатся интересные картинки и истории. Это вам нужно сделать за 10 минут. Постарайтесь выдумать такой предмет или сюжет, который больше никто не нарисует. Придумайте еще и необычное название для каждого изображения».

Уровень проявления творческой фантазии оценивался по предложенной системе:

Оптимальный «3 балла» — высокий уровень воображения, умение преобразовывать, сопоставлять, комбинировать образы памяти и воображения.

Допустимый «2 балла» — Решение темы неоригинально, фантазия проявляется слабо.

Недопустимый «1 балл» — простое перечисление элементов изображения. В работе отсутствует сюжетные связи.Результаты тестирования были занесены в таблицу 2. (Приложение 7)

Для мониторинга была составлена диаграмма, где наглядно отражены результаты тестирования. (Приложение 7)

В результате анализа результатов тестирования было выявлено, что в экспериментальной группе 4 детей (25%) имеют оптимальный уровень проявления фантазии, 6 детей (37,5%) имеют допустимый уровень и 6 детей (37,5%)имеют недопустимый уровень проявления фантазии.
В ходе проведения контрастирующего этапа экспериментадля выявления уровня оригинальности композиционного решения, обучающимся было предложено выполнить творческое задание по имитации батика, для реализации следующих целей:

– выявления ряда характерных индивидуальных художественных способностей детей при выполнении задания;

– определения уровня подготовки при решении композиционных задач;

– определения основных трудностей, с которыми сталкиваются обучающиеся при создании композиции;

– оценки уровня художественных способностей по ряду параметров.

Перед обучающимися стояла задача создать эскиз будущей работы, далее перенести эскиз на заранее заготовленную поверхность. После переноса рисунка необходимо было обвести его контуром, дождаться высыхания контура и продолжить работу в цвете красками. (Приложение 8)

Нами были сформулированы критерии оценки изобразительной деятельности обучающихся с точки зрения владения основными навыками создания декоративной композиции и степени развитости художественных способностей:

Оптимальный «3 балла» — композиция гармоничная, соблюдены пропорции, ритм, хорошо прослеживаются сюжетные связи, самостоятельная позиция автора в решении темы, создание оригинального образца. В работе хорошо выделены композиционный центр и сюжетные связи.

Допустимый«2 балла» — композиция в целом гармоничная, незначительные нарушения пропорций и ритмической организации, сложности с самостоятельным нахождением решения темы, ориентировка на образцы. Часто в работах плохо прослеживаются сюжетные связи и центр композиции.

Недопустимый «1 балл» — композиционная целостность нарушена, формальный подход к решению темы, простое перечисление элементов изображения. В работе отсутствуют сюжетные связи. Не выделен композиционный центр.

В результате исследования было выявлено, что в экспериментальной группе 7 детей (43,75%) имеют оптимальный уровень оригинальности композиционного решения, 6 детей (37,5%) имеют допустимый уровень и 3 детей(18,75%)имеют недопустимый уровень оригинальности композиционного решения. Данные результаты указывают на преобладание детей со средним и высоким уровнем. Результаты творческого задания были занесены в таблицу 3. (Приложение 9)

Для мониторинга была составлена диаграмма, где наглядно отражены результаты творческого задания. (Приложение 9)

Творческое задание показало, что исходный уровень сформированных художественно-творческих способностей характеризуется оптимальным и достаточными показателями, созданные композиции в большинстве своем являются оригинальными, целостными и гармоничными. Уровень изобразительных навыков средний, как и уровень владения, навыками создания декоративной композиции. Не во всех работах выделен композиционный центр, низкий уровень детализации композиции. Композиция не всегда является продуманной, нет завершения творческого замысла.

Итоги констатирующего эксперимента. (Приложение 10)

Педагогическая и экспериментальная деятельность в МБУ ДО города Волгодонск «Центр детского творчества» выявили:

– средний уровень творческих работ обучающихся по декоративной композиции (по разработанным критериям оценки), формальное отношение к законам и принципам организации декоративной композиции;

– основная проблема это отсутствие программно-методического обеспечения, следовательно, преподавание дисциплины «Батик» затрудняется.

– не было дидактических средств обучения, помогающих формированию художественных способностей обучающихся на практических занятиях художественного батика; не было обнаружено научной обоснованной базы, показывающие методические и организационные условия.

Таким образом, на констатирующем этапе эксперимента мы выявили актуальность проблемы и необходимость разработки учебного методического комплекса в состав, которого входит программа по батику, способствующая условиям для формирования художественных способностей младших школьников.

2.2 Экспериментальная работа по формированию творческих
способностей в процессе обучения технике батика

На основе данных, полученных в ходе констатирующего эксперимента, нами был сделан вывод о необходимости развития художественных способностей детей младшего школьного возраста.

Целью формирующего этапа эксперимента является: разработка, апробация и внедрения в работу комплекса методических рекомендаций по технике батик, направленных на формирование у обучающихся творческих способностей.

Задачами формирующего эксперимента являются:

– разработать серию занятий для экспериментальной группы, включающих в себя ознакомление с декоративно- прикладным искусством, ориентированный на работу с различными материалами и инструментами, сформировать навыки и умения создания художественного образа в технике батик;

– дать представление о художественной технике батик;

– научить техникам батика;

– вовлечь в активную практическую деятельность.

Для решения существующих проблем, была разработана и внедрена в образовательный процесс МБУДО города Волгодонск «Центр Детского Творчества» экспериментальная программа «Батик», направленная на развитие художественных способностей обучающихся младших школьников. (Приложение 11)

Направление программы — художественно-эстетическое. Программа построена таким образом, что обучающиеся чередуют выполнение практических занятий по технологии росписи батика с изучением особенностей приемов декоративной композиции и выполнением специально разработанных заданий, направленных на развитие их художественных способностей.По содержанию деятельности – образовательная, направлена на обучение младших школьников такому виду декоративного искусства, как батик; развивающая, направлена на развитие художественных способностей младших школьников.

Объем программы- 96 учебных часов, из которых 7 часов отводится на беседы, 82 часа на практические занятия.

Представленную программу можно дополнять новыми творческими заданиями и рассматривать в качестве инструмента, развивающего художественных способности обучающихся на занятиях по художественному батику в системе дополнительного образования.

Были разработаны организационно-педагогические условия для развития художественно-творческих способностей обучающихся на занятиях по батику:

– применение методов обучения;

– индивидуальное консультирование обучающихся в ходе учебно-творческих занятий, позволяющее определить и учесть потребности и интересы всех обучающихся в группе;

– применение личностно-ориентированных технологии обучения, направленных на развитие уникальной целостной личности учащихся;

– целенаправленное поддержание атмосферы одобрения доброжелательности, ситуации успеха, в ходе проведения занятий;

– активное использование зрительного ряда и современных средств визуальной коммуникации в процессе теоретических и практических занятий.

Игра «Волшебный круг».

Цель игры: закрепить знания детей об основных и составных цветах.

Игровой материал: круг, вырезанный, диаметром 50 см, разделенный на 7 секторов, окрашенных в основные и составные цвета. В центре круга расположена стрелка, которую вращают рукой.

Ход игры: Учитель вспоминает с детьми, что в Царстве короля Палитры живут разные краски: основные — красная, синяя и желтая и составные — которые получаются при смешивании 2-х основных цветов. Это оранжевая, фиолетовая и коричневая краски. Учитель предлагает детям поиграть с волшебным кругом.

Учитель объясняет правила: после того, как он начнет вращать стрелку, дети внимательно наблюдают, на каком цвете остановится стрелка. Они должны определить, какой это цвет: основной или составной и быстро поднять геометрическую фигуру: круг для основного цвета, треугольник для составного. Фишку получает ребенок, который быстро и правильно выполнит задание. Дополнительную фишку получает ребенок, который первым сможет рассказать, из каких двух основных цветов составлен составной цвет.

Игра «Найди картины, написанные теплыми и холодными красками» или «Разбери картины по группам».

Цель игры: закрепить представления детей о теплой и холодной цветовой гамме.

Игровой материал: у детей на столах лежат репродукции натюрмортов, написанных в теплой и холодной гамме.

1 задание. Найти картины, написанные только в теплой гамме (или в холодной).

2 задание. Разобрать по группам картины, написанные в теплой и холодной гамме.

Игра «Подбери краски, которые использовал художник в своей картине».

Цель игры: Развить цветоведение детей, упражнять их в подборе красок, которые использовал художник в своей картине.

Игровой материал: Репродукция одной картины (у каждого ребенка своя). Гуашевые краски, вода, кисточка, палитра из бумаги. Учитель предлагает детям рассмотреть репродукции картин, которые лежат перед ними, обратив внимание на использованные краски; затем взять кисточку и гуашь и нанести на палитру те краски, которые есть на картине. Затем все вместе рассматривают работы детей и картины, к которым они подбирали цвета, обсуждают работы.

Так же были проведены серии занятий по батику направленные на развитие художественных способностей детей младшего школьного возраста.

Занятие на тему «Батик-искусство росписи по ткани»

Работа с бумагой. Создание эскизов. (Приложение 12)

Цель занятия: знакомство детей с искусством батика, подготовка эскизов для будущей работы.

Вводный инструктаж. Ознакомление с техникой выполнения батика, знакомство с работами батистов, умение правильно и аккуратно пользоваться красками для ткани и кистями, умение правильно сочетать цвета.

Ученики обдумывают рисунки для эскизов. Готовят эскизы для предстоящей работы батика. Были показаны наглядные материалы, презентация.

Мастер-класс на тему: «Батик. Цветы ». (Приложение 13)

В настоящее время, как и во времена процветания Индонезии, батик не теряет своей актуальности. Батик широко применяется при дизайне интерьеров. У росписи по ткани нет ограничений ни в стиле, ни сюжете – можно нарисовать картину, орнамент, ограничиться цветовыми пятнами. С помощью батика можно расставить акценты в нужных местах, создать настроение всей комнаты. А интересные приемы и особенности техники батика позволяют добиться необычных результатов. В наши дни декоративно-прикладное искусство доступно каждому человеку, неравнодушному к красоте и желающему приобщиться к созданию эксклюзивных изделий своими руками.

– Сформировать представление о цвете, композиции. Различных техниках и технологиях, о воздействии их на ткань;

– Сформировать в ребенке чувство вкуса, чувство прекрасного, чувство меры;

– Развить фантазию, воображение;

– Дать возможность узнать и научиться использовать новые для ребенка способы рисования, открыть новый вид творчества;

– Создать условия для развития способностей ребенка.

Мастер-класс на тему: «Роспись ткани в технике «холодный

батик». (Приложение 14)

Цель: Знакомство с росписью ткани в технике «холодный батик»
Задачи:
– Закрепление навыков работы по росписи ткани
– Развитие чувства гармонии, цвета, композиции
– Развитие аккуратности, внимания, художественного вкуса

Педагог: Батик- это волшебство росписи. Роспись по ткани является одним из древнейших методов ее украшения. И до наших дней этот вид искусства не устарел и не потерял актуальности. Сказочные цветы и нежные пейзажи, изображенные на ткани, выглядят так ослепительно, что едва ли человеку захочется отказаться от возможности созерцать эту красоту у себя дома.

1.Ткань натягиваем и закрепляем в пяльцах

2.Выбираем шаблон, подходящий по форме и размерам к пяльцам.

3.Закрепляем шаблон с изнанки бумажным скотчем.

4.С лицевой стороны обводим по контуру карандашом. Обычно шаблон хорошо просвечивает через ткань. (Можно обойтись без карандаша – наносить резерв сразу по шаблону, который виден сквозь ткань. Но в этом случае шаблон должен находиться на некотором расстоянии от ткани и не соприкасаться с ней. Иначе в местах соприкосновения шаблона и ткани резерв будет расплываться некрасивыми пятнами).

5. После того, как обвели контуры карандашом, шаблон нужно убрать. И можно приступать к нанесению резерва. Резерв используется для предотвращения растекания и смешения краски. Наносить его следует очень тщательно, чтобы резерв обязательно пропитывал ткань. Все линии необходимо замыкать аккуратно, без разрывов. В противном случае, жидкая краска найдет даже самую маленькую дырочку и расплывется за контуром пятном. Когда резерв нанесен, оставляем его сохнуть. В зависимости от вида резерва время на сушку может варьироваться.

6.Заливку цветом начала с фона. Краску можно брать неразбавленную, либо для получения более светлых тонов в отдельной емкости разводить ее с водой. Берите краски немного – она весьма концентрированная. При желании, цвета можно смешивать и получать новые оттенки. Очень похоже на смешение акварели.

7.Затем приступаем к окрашиванию фигур и элементов композиции. Это самая увлекательная часть работы! Оставляем до полного высыхания. При высыхании краски немного бледнеют, так что можно добавить цвета вторым слоем там, где это необходимо.

8.На этом можно закончить работу или добавить некоторые нюансы и акценты декоративным контуром по ткани. Дать высохнуть и работа готова.

Занятие на тему: «Яркие узелки». (Приложение 15)

Цель: пробудить интерес обучающихся к технике «узелковый батик».
Задачи:
– освоение приемов техники «узелковый батик».
– формирование практических навыков и умений
– развитие аккуратности, усидчивости, терпения;
– воспитание умения работать в коллективе;
– формирование эстетической и технологической культуры.
Оборудование, наглядные и дидактические материалы:
– образцы изделий;
– технологические карты;
– ткань, красители, кисточки, пяльцы, стаканы, вода, ножницы, карандаши,
перчатки и фартуки;

– плакаты, цветовой круг;
– мультимедийное сопровождение.

Практическая работа состоит из трех основных этапов:
1 этап-подготовка ткани к окрашиванию (скручивание ткани);

3 этап — итоговый – доработка рисунка по замыслу

Сворачивается ткань, нитками завязываются узелки. Главный секрет узелкового батика — это приемы складывания ткани. Различные цветовые эффекты на ткани можно получить за счет перевязывания отдельных участков ткани узелками. Суть состоит в том, что перед крашением ткань по предварительно продуманной схеме складывают определенным способом и перевязывают прочными нитками.

Способы складывания ткани и завязывания узелков:

– чтобы получить самый простой орнаментальный узор, необходимо кусок
ткани присобрать в одном месте и обвязать нитками;
– орнаментальные полосы можно получить при помощи складывания ткани
«гармошкой» и перевязывания нитками в нескольких местах;
– простой мраморный эффект можно получить, обмотав в хаотичном

порядке кусок ткани, а затем покрасив его.

– После окрашивания разворачиваем ткань и смотрим, что у нас получилось. Могут получиться разные, очень интересные и неожиданные рисунки.

Опираясь на результаты констатирующего этапа эксперимента, была поставлена задача формирующего этапа и составлен план работы для формирования художественных способностей у обучающихся по батику. На формирующем этапе была проверена и разработанная программа по батику , так же были проведены дидактические игры для формирования цветового восприятию младших школьников, проведены серии занятий, способствующие формированию знаний и умений у младших школьников по батику и развитию их художественных способностей.

2.3 Результаты исследовательской работы

После завершения формирующего этапа нашего исследования, который предполагал совершенствование навыков изобразительной и декоративно-прикладной деятельности посредством внедрения программы художественной росписи батика, был организован и осуществлен контрольный этап исследования, цель которого – выявить какие изменения произошли в экспериментальной группе детей в результате формирующего эксперимента, связанные с развитием художественных способностей у младших школьников средствами батика.

Для этого были использованы те же методики, что и в констатирующем этапе исследования. Нами было проведено анкетирование. (Приложение 16)

Цель: выявить уровень знаний о художественном батике как виде декоративно-прикладного искусства, о композиции и цветоведения, стилизации рисунка в батике.

В результате анализа анкетирования было выявлено что, в экспериментальной группе 6 детей (37,5%) имеют оптимальный уровень знаний о батике как виде декоративно-прикладного искусства, у 6 детей (37,5%) допустимый уровень и 4 детей (25%) имеют недопустимый уровень знаний о батике как виде декоративно-прикладного искусства, о композиции и цветоведения, стилизации рисунка в батике. Результаты анкетирования были занесены в таблицу 6. (Приложение 17)

Для мониторинга была составлена диаграмма, где наглядно отражены результаты анкетирования. (Приложение 17)

Данные результаты указывают на преобладание детей со средним и высоким уровнем знаний о батикекак виде декоративно-прикладного искусства. Сравнивая исходный и конечный уровни знаний о батике как виде декоративно-прикладного искусства можно выявить динамику роста.

Следующее диагностическое исследование было направлено выявление у детей уровня проявления фантазии. Мы использовали тест креативности Торренса (диагностика творческого мышления). (Приложение 18)

Цель тестирования: продиагностировать уровень проявления творческой фантазии. В ходе занятия детям предлагалось завершить незаконченные фигуры и придумать к ним названия. Рисунки предложили другие.

Результаты задания были занесены в таблицу 7. Результаты тестирования следующие: 5 детей (31,25%) имеют оптимальный уровень проявления творческой фантазии, 7 детей (43,75%) имеют допустимый уровень и 4 детей (25%) имеют недопустимый уровень проявления творческой фантазии.

Для мониторинга была составлена диаграмма, где наглядно отражены результаты творческого задания. (Приложение 19)

Диагностика на выявление у детей уровня образного проявления композиции, оригинальности композиционного решения. В этом уровне мы выделили следующие показатели: целостность решения композиции, степень проявления творческой фантазии, практические умения и навыки работы с материалами, цветовое решение композиции, завершенность творческого замысла, степень законченности работы, аккуратность выполнения работы.

Для этого мы предложили детям выполнить творческую работу на тему «Пейзаж ». (Приложение 20)

Цель: выявить уровень развития художественных способностей младших школьников средствами имитации батика. Результаты творческой работы были занесены в таблицу 8. (Приложение 21)

Для мониторинга была составлена диаграмма, где наглядно отражены результаты творческого задания. (Приложение 21)

Сравнивая исходный и конечный уровни оригинальности композиционного решения, отмечается рост образного проявления композиции проявления фантазии завершенности творческого замысла. В результате наблюдений за учебной деятельностью и анализа результатов обучения экспериментальной группы, нами было отмечено: качественное улучшение уровня творческих работ, что говорит об успешном влиянии созданной нами систематичной и последовательной работы для развитие художественно-образного и композиционного мышления детей, активизации творческой деятельности учащихся, повышение уровня их художественных способностей. Сравнивая, полученные данные с результатами констатирующего эксперимента, нам удалось обнаружить значительные качественные изменения в процессе обучения младших школьников на занятиях по художественной росписи батика в системе дополнительного образования. Анализ работ показал, что уровень художественных способностей, уровень развитости композиционного мышления и графических навыков младших школьников значительно вырос. (Приложение 22)

Таким образом , в ходе педагогического эксперимента нами была изучена творческая деятельность детей младшего школьного возраста на занятиях по художественной росписи батика. На начальном этапе эксперимента школьникам было предложено выполнить анкетирование, тестовое задание и творческую работу, показывающее уровень общей заинтересованности и знаний, обучающихся в технике батик, уровень проявления творческой фантазии, уровень оригинальности композиционного решения.

Результаты выполнения задания были оценены по специально разработанным нами критериям оценки.

На формирующем этапе эксперимента нами были разработаны педагогические условия по обучению младших школьников в технике батик.Разработанная и реализованная программа по художественному батику, и серия занятий способствовали развитию художественных способностей младших школьников.

В ходе контрольного этапа эксперимента был проведен заключительный диагностический срез и сравнительный анализ результатов исследования. Задача заключительного этапа состояла в проверке эффективности предложенных условий обучения батику. Для контрольного этапа эксперимента были разработаны аналогичные задания с не большими изменениями. Обучение батикадало положительные результаты, что говорит о возросших показателях развития художественных способностей младших школьников.

Обучающиеся освоили технику батик, появилось большое количество хороших работ. У детей расширился объем теоретических знаний, способность самостоятельно мыслить и фантазировать. Их знания о батике обогатились и приобрели устойчивость, они научились применять теоретические знания на практике, а также использовать исторические методы работы по батику. Как видно из таблицы, у испытуемых возросло творческое воображение, обеспечивающее конкретизацию и обобщение художественного образа. Обучающиеся могли свободно охарактеризовать работу над батиком.

Проведенное исследование подтвердило гипотезу о том, что обучение младших школьников в процессе создания художественного батика будет эффективным, когда будут определены цели, задачи и содержания обучения, будет осуществлена интеграция обучения художественному батику с другими дисциплинами (рисунок, живопись, композиция, цветоведение).

Разработанная методика обучения технике художественного батика позволила решить поставленные задачи.

Проведенное исследование подтвердило, что объективные возможности, заложенные в содержании учебного материала при специальных методических разработках могут способствовать эффективному развитию художественно-творческих способностей обучающихся.

Экспериментальная работа дала положительные результаты, младшие школьники с интересом включаются в процесс создания художественного батика. Разработанная методическая система способствует появлению у обучающихся уверенности в собственных силах, раскованности и творческой самостоятельности.

Также эффективность разработанной нами программы мы проверили на практике, проведя серию занятий с обучающимися. Мы познакомили обучающихся с историей и техниками батика. Искусство батика развивает художественные способности, вкус, терпение. Обучающиеся выполняли творческую работу в различных техниках, также они получили знания по истории развития батика, узнали виды и стили. После выполнения работы мы организовали выставку. Работа над практической частью помогла усвоить особенности художественного батика.

В ходе исследования была выполнена поставленная цель, заключающаяся в разработке программы практических занятий ориентированных на повышение уровня развития художественных способностей учащихся в системе дополнительного образования и выявление комплекса педагогических условий, способствующих ее эффективному функционированию в учебном процессе.

Изучение теоретического материала и анализ работ младших школьников дали возможность сделать вывод о том, что рост творческих достижений по освоению основ художественного батика младших школьников находится в прямой зависимости от роста их творческой активности. Разработана целостная методическая система процесса обучения батика, которая ориентирована на эффективную организацию процесса обучения и эффективную программу занятий по созданию художественного батика. В ходе эксперимента на каждом его этапе мы выявляли и фиксировали уровень развития творческих способностей обучающихся в процессе создания художественного батика, а так же анализировали повышение уровня их знаний. Задачи, выдвинутые нами для достижения поставленной цели и проверки выдвинутой гипотезы, решены.