LiveInternetLiveInternet

—Музыка

—Метки

—Рубрики

• Слайд-шоу, видео (8)
• Альпинизм, горный туризм (6)
• архитектура (54)
• архитектура Слуцка (6)
• модерн (5)
• русская архитектура XII – XVII вв (8)
• Времена года (222)
• Весна 1 (50)
• Весна 2 (28)
• Зима 1 (50)
• Зима 2 (14)
• Лето (28)
• Осень 1 (49)
• Осень 2 (1)
• дизайн интерьера (4)
• жизнь замечательных людей (33)
• Интересно (17)
• Искусство (71)
• живопись (25)
• Кино (7)
• музыка (6)
• мультфильмы (1)
• песни (22)
• скульптура (5)
• театр (2)
• история (95)
• Беларусь в 21 веке (3)
• Беларусь до 1917г. (6)
• Великая Отечественная война (16)
• Великая Победа (34)
• История России в 21 веке (3)
• история СССР после ВОВ (7)
• Радзивиллы (6)
• Красота женщины (4)
• Красота и здоровье (21)
• Кулинарные шедевры (15)
• Литература (13)
• Аудиокниги (2)
• Литература о Великой Отечественной войне (4)
• моральные ценности (8)
• Моя Беларусь (172)
• Ботанический сад в Минске (12)
• Брест (2)
• Копыль (1)
• Минск (27)
• Мирский замок (5)
• Несвиж (6)
• Путешествия по Беларуси (8)
• Слуцк 1 (57)
• Слуцк 2 (36)
• Солигорск (4)
• мудрые мысли (49)
• Настройки (14)
• образование (11)
• оформление дневника (29)
• позитив (17)
• Полезные советы (2)
• поэзия (108)
• А. С. Пушкин (3)
• бардовские песни (37)
• басни (2)
• Белла Ахмадулина (3)
• Булат Окуджава (5)
• вершы на беларускай мове (6)
• Иосиф Бродский (5)
• Марина Цветаева (5)
• русская поэзия серебряного века (7)
• современная поэзия (15)
• стихи советских поэтов (7)
• хокку (4)
• праздники (96)
• 8 марта (7)
• дни рождения (15)
• Масленица (5)
• Новый год (16)
• Пасха (4)
• Праздники Беларуси (15)
• природа (169)
• багульник (15)
• белорусский лес (13)
• животные (1)
• забайкальский лес (24)
• Заповедники России (3)
• Озера (6)
• птицы (22)
• Реки (17)
• форзиция (3)
• цветы 1 (50)
• цветы 2 (7)
• чудеса природы (23)
• путешествия (140)
• Алханай (4)
• Города России (26)
• Забайкалье (48)
• Китай (5)
• Крым (7)
• любимые места на Земле (13)
• музеи (14)
• Страны (5)
• Чита (24)
• религия (41)
• буддизм (6)
• христианство, православие (35)
• Сад, огород (4)
• Семья (3)
• Спорт (6)
• строительство (3)
• Фотография (419)
• мои коллажи (3)
• мои фото (403)
• Фотографы мира (11)
• Фотошоп (3)
• юмор (5)

—Цитатник

16 простых правил китайской медицины для сохранения здоровья .

Потрясающий сайт ! https://driveandlis.

Купол в пол неба ! Что означают купола на здании церкви ? *** Здания православных храмов обычн.

Взлететь, чтобы увидеть во всём своём великолепии просторы рукотворной красоты. &nbs.

Наталье в день рождения — одуванчикового счастья. .

—Фотоальбом

—Приложения

• Я — фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
• Музыкальный плеер
• Словарный запасПриложение показывает, в виде облака, 100 наиболее используемых слов в вашем дневнике, или в дневниках друзей. Каждое слово является ссылкой, на поиск этого слова в вашем дневнике.
• Кнопки рейтинга «Яндекс.блоги»Добавляет кнопки рейтинга яндекса в профиль. Плюс еще скоро появятся графики изменения рейтинга за месяц
• узнай свой IPМы все о Вас знаем)

—Новости

—Поиск по дневнику

—Подписка по e-mail

—Интересы

Лоскутное искусство Мастера Натальи Вихровой

Четверг, 17 Декабря 2015 г. 16:00 + в цитатник

Лоскутки мои

Так люблю лоскуточки, что почти не встаю из-за машинки

Наталья Вихрова

• Записи Натальи
• Поиск

Наталья Вихрова запись закреплена

C E R A M I C

Художественная керамика Турции

Оцифрован и добавлен в альбом-библиотеку (https://vk.com/album-87578589_212355759) фундаментальный русскоязычный труд по турецкой керамике — Миллер Ю. «Художественная керамика Турции», — Ленинград, Издательство: Аврора, 1972

Общеизвестен большой вклад, внесенный в мировую культуру народами Ближнего Востока. Глубокое и самобытное творчество арабов, иранцев, турок по праву занимает в ее сокровищнице одно из первых мест. Проявления их художественного гения бесконечно многообразны — он воплотился в проникновенных образах арабской поэзии, тончайших миниатюрах Ирана и в других произведениях, отмеченных печатью высокого мастерства. Многие из них сохранились до наших дней.

Важную роль в развитии ближневосточной культуры начиная с XII в. играли народы так называемого государства Сельджукидов Малой Азии и сменившего его на рубеже XIII-XIV вв. Османского, часть бывшей территории которого занимает современная Турция. Долгое время представление о турецком искусстве в основном связывалось с великолепными архитектурными сооружениями XVI-XVII вв. — мечетями, мавзолеями, дворцами и не менее великолепными предметами художественного ремесла, где прежде всего выделяли знаменитые парчовые ткани, ковры, оружие. Сравнительно недавно, в последние десятилетия, открылась еще одна, прежде почти неизвестная сторона творчества — миниатюрная живопись, мало уступающая в лучших своих образцах работам прославленных мастеров кисти соседнего Ирана.

Исторически, однако, сложилось так, что изобразительное искусство, проявлявшееся в форме миниатюрной живописи, получило в Турции значительно меньшее развитие и распространение, чем прикладное и архитектура. Одну из причин этого справедливо видят в религиозных ограничениях, которые сужали возможности художника и вынуждали его обращаться к орнаменту или каллиграфии, а не к сюжетным изображениям.

Не умаляя высокого уровня резьбы по дереву и камню, ткачества, ювелирного дела, обработки металла, вряд ли будет ошибкой утверждать, что ведущей областью турецкого художественного ремесла было все же производство керамики. Именно в ней особенно отчетливо выражены постепенно формировавшиеся декоративно-образный строй и определенные эстетические принципы.

В понятие «турецкой керамики» феодального периода входит совокупность памятников, имеющих ярко выраженные специфические черты, локально связанных в основном с территорией Малой Азии и датируемых XIII-XVIII вв. Подобно Ирану и Средней Азии, Египту и Сирии, в Турции керамические материалы широко использовались при строительстве зданий и для изготовления всевозможных предметов утвари. Так, до сих пор не потеряли первоначальной красоты и блеска изразцовые облицовки стен султанских дворцов, мечетей, мавзолеев Стамбула, Коньи и других городов Малой Азии.

Изложение материала в хронологическом порядке и по географическому принципу в целом отражает принятую современной наукой периодизацию, не исключая в тоже время необходимых поправок и дополнений.

Глубокое изучение богатейшего художественного наследия, входящего в огромный комплекс искусства Турции, начавшееся сравнительно недавно, ныне заметно продвигается трудами исследователей многих стран. Формы и методы предпринимаемых исследований, естественно, различны и варьируются сообразно имеющимся возможностям и условиям. В настоящей книге не ставится задача охвата и решения всех проблем, связываемых с историей и развитием турецкой керамики. Ее цель состоит в том, чтобы дать широкому кругу любителей искусства научно систематизированное представление об одной из наиболее заметных областей турецкой художественной культуры прошлого.
.

В целом процесс становления и развития керамического дела в Османском государстве несомненно находился в теснейшей связи и зависимости от уровня производства керамики в соседних и более отдаленных странах. Частые военные столкновения между ними обусловливали и частые перемещения большого количества искусных ремесленников и художников, опытных мастеров, вольно или невольно продолжавших трудиться или творить в новых условиях. Обмен художественными достижениями происходил и в мирное время. В связи с этим становится понятной заметная близость произведений турецкого керамического искусства XV в. современным им или более ранним памятникам Сирии, Ирана или Средней Азии. А. Лейн был недалек от истины, отметив, что «Зеленая мечеть знаменует собой введение в Турции тимуридско-иранского стиля». И хотя в этот период турецкая художественная керамика делала свои первые шаги и не обладала еще самобытными чертами, именно в XV в. сложились необходимые предпосылки для ее дальнейшего развития и подъема.
.

Вихрова Н.В.

Учитель, мастер-иконописец, мастер лоскутного шитья, художник — всего на перечислить

Учитель, мастер-иконописец, мастер лоскутного шитья, художник — всего на перечислить

Наталья Владимировна разносторонний, полный светлой творческой энергии человек. По изначальному образованию она учитель-филолог. Преподавала детям русский язык и литературу.

В её роду все были люди творческие, к тому же православные верующие. Как минимум в двух поколениях, предки были иконописцами.

Икона «Св.Николай Чудотворец», авт. Наталья Вихрова

По женской линии все были талантливыми рукодельницами, с измальства приучали девочек в семье к ручному творческому труду. В пять лет бабушка Анна Михайловна, подарила белую пластиковую шкатулку с крючком и белыми катушечными нитками. Запомнила Наталья это на всю жизнь.

Отец, Вихров Владимир Павлович — уникальный мастер-самородок, краснодеревщик. Он построил прекрасный дом для семьи, вырастил сад.

Ведучка

Родовая память предков-иконописцев пробудила Наталью, помимо рукоделия, заниматься иконописью. Она выучилась в Ростове, была благословлена. Житийный образ Святого Николы Угодника три года писала для собора, по благословению Архиепископа Евстафия. Было трудно и молитвенно, два раза совсем снимала живописный слой с левкаса и снова писала.

К каждой своей работе подходит она как очень важному и значимому в жизни. В каждую, даже маленькую, наскоро сделанную, чтобы потешить маленькую внучку птичку или куколку, Наталья Владимировна вкладывает душевное тепло.

Птички из тряпочек

Не так давно, в 2015 году, Наталья Вихрова победила в конкурсе лоскутного шитья. Её работа «Ситцевое причастие или Ведучка» — это целый рассказ, а где-то и исповедь, о семье, о памяти родовой, о вере, о молитве матери и ещё о чём-то важном, что чувствуешь, глядя на панно, но словами выразить трудно.

Панно «Ситцевое Причастие или Ведучка».Вихрова Наталья, г. Чита

Подробно о работе над панно она рассказала в своём блоге.

Наталья Владимировна часто проводит мастер-классы, где делится секретами своего мастерства со взрослыми, со студентами, с маленькими детьми.

Рассказ мастера о себе

Биография

«Родилась в мир в самый лучший день весны — 6 апреля, до сих пор так кажется. Видимо в детстве особое ожидание этого дня привело к особому чувству — весны. Сердце особо «ёкает» на весну. Думала, что это чувство пройдет со временем… нет, живет особой тихой и светлой радостью. Его можно сравнить с благодатью.

Это было даровано мне Господом, совершенно не заслуженно, но никто из взрослых не объяснил. В ранней юности почувствовала это особое тепло благодати, свет молитвенный, даже легкое свечение икон. Позже нашла описание этого чувства благодати у Серафимушки. В нашем роду двумя поколениями ранее были иконописцы, видимо, задание рода шло и на меня, обычную девочку.»

История

«Виной и радостью всему «ген памяти пальцев». Он передается по наследству в нашем роде. Берешь материал и все получается. Отец — Вихров Владимир Павлович — уникальный мастер-самородок, выучиться не успел, война была.

Ему был подвластен любой материал: глина, дерево, кость, металл, гипс…. Построил красивый дом, на 2 этаже — мастерская: инструменты, «моторы» (циркулярка, нождаки, шлифовальное, бор машина…), муфельная печь. Я все могла пробовать рядом с отцом.

Путь подмастерья — самый верный путь обучения, «иди за мой, делай, как я, делай лучше…» Везде ходила с отцом: по мастерским художников и скульпторов. Смотрела книги отца. Путешествовали по Питеру, Москве… там музеи… око насыщалось.

Для путешествий надо было приодеться, дабы «деревней» не прослыть. Делала себе обувь — «сабо из кедровника». Все просто: вырезаешь фигурно пластами из мягкого и запашистого куска кедра подошву-платформу, сверху ажурную кожу отцовскими резцами придумывала… и на гвоздики шляпками крепила плотно и удобно.

Жаль, фотографий нет, пожалуй и сейчас это было бы супер. 60-70гг — время тотального дефицита, особенно, в Забайкалье. Костюмчики были тоже супер: берешь 3 мужские рубахи «Дружба» (Китайский товар тогда был особо качественный этой фирмы, ткань изумительная, прочная, сложных оттенков кокао с молоком).

Из таких 3 рубах получался мне костюм со множеством кармашков, кокеток, шлиц, шлёвок, ремешков. Еще ткань расписывала половыми эмалями, жидкая краска могла мягко лечь, теперь краски «Enamels»»

Размышления о своём творчестве

«Уж и неведомо для чего я трачу свои драгоценные жизненные мгновения на все, что не является служением Господу. Как могу, по мере бабьих сил обычной земной женщины, с ярким и страстным характером.
Все это, иное рукодельное творчество, как шитье, лоскутки, стежка, вышивка, росписи цветочков по коже и дереву, создания украшений … вообще не должно быть рядом
Истовые же желания мои порукодельничать столь сильны, что, конечно же — искушения. Все время нахожу оправдания, не в монастыре же живу, хоть и благословение Архиепископа, и иконы для соборов.»

Ещё о себе

« Как учительница, я все время погружена в процесс методического обдумывания — как сделать урок (МХК и Технология) лучше, красивее, нагляднее. Научить — увидеть красоту в природе и её отголосок в искусстве. Показать! Попробовать и запомнить!»

Любовь к родному

«Любовь к родной забайкальской природе во мне живет в какой-то особой силе. Наверное, это передалось с генами. Ощущение себя очень русской до такой степени, что шелест листьев берез, их терпкий вкус, благоухание лесного шиповника, болотного багульника … со мной всегда, даже зимой».