Современное выставочное искусство
статья по изобразительному искусству (изо) по теме

доклад на РМО учителей изобразительного искусства

Скачать:

Вложение	Размер
sovremennoe_vystavochnoe_iskusstvo_.doc	35 КБ

Предварительный просмотр:

Современное выставочное искусство

Работы художников, представленные в этой презентации – это современные произведения декоративно-прикладного искусства, которые можно увидеть на выставках, в художественных галереях.

Выставочное искусство — единичные, авторские художественные произведения, в которых наиболее ярко проявлена творческая индивидуальность профессионального художника.

В отличие от народного мастера художник-прикладник свободен в осуществлении творческих замыслов. Он экспериментирует с материалом, формой, цветом, создавая каждый раз что-то новое.(сл. 3).

Современное декоративно-прикладное искусство очень разнообразно – это керамика, стекло, металл, гобелен, батик, мода и многое другое.

Керамика – это изделия из цветной обожженной глины. Керамические изделия удивительно разнообразны – они различаются формой, декором, фактурой. (сл.4 -5).

Если в народном творчестве глиняная посуда была связана с практическим применением, то в современном декоративном искусстве керамику применяют в оформлении помещений, раскрывают новые пластические возможности материала, создают новые оригинальные формы и целые композиции. (сл.6).

Изделия из стекла очень живо реагируют на свет, высвечивая глубину, отражая все цвета радуги. Работа художника – стекольщика необычайно сложна. Она требует высокого мастерства, чувства материала. (сл.7).

Выдувное стекло, получаемое ручным способом называется гутное стекло . Изделия из гутного стекла очень разнообразны, позволяют выразить свою творческую фантазию.(сл.8).

Безграничная фантазия побуждает художника искать новые темы, технологические приемы. В своем творчестве он стремится отразить не только сегодняшний день, но и заглянуть в будущее. (сл.9-10).

Гобелен – это художественно исполненный тканый ковер для украшения стены. Создается за ткацким станком. Традиционные ткацкие материалы – это шерсть и лен. Но современные художники могут использовать новые материалы- синтетические волокна, шнуры, веревки, конский волос, проволоку, дерево, кусочки кожи. (сл.11-13).

Создавая гобелен, автор выступает в различных ролях: как виртуозный ткач; как живописец рисует цветными нитями, как скульптор – лепит нитями объем, как архитектор, если произведение служит для украшения интерьера.

Современные художники создают произведения из металла. Они используют различные техники и приемы обработки – ковку, литье, чеканку, сварку и т.д.

Если художник занимается ковкой, то ему часто приходится своими руками создавать из железа образы, которые рождает его фантазия.

Батик — техника росписи тканей, многоцветная ткань, рисунок на которую наносится ручным способом.

Современные художники работают в разных техниках батика. Одна из них горячий батик. Растопленный воск наносится на ткань точно по рисунку, и постепенно им покрывают все цвета в соответствии с рисунком ( от светлого к темному ). Существует менее трудоемкий способ – холодный батик. Рисунок выполняется по ткани специальным составом (резервом) при помощи стеклянных трубочек. Резерв, проникая в ткань, создает перегородку, которая не пропускает краску. Для росписей используют специальную краску или анилиновые красители.

Выставочная деятельность – это упорный, напряженный труд, в результате которого рождаются авторские вещи. В отличие от предметов массового производства авторские вещи всегда неповторимы. Они сохраняют творческую индивидуальность и становятся продолжением личности художника.

Современные художники – профессионалы нередко обращаются к русской старине, к традиционным образам и сюжетам народного искусства.

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Презентация по теме «Современное выставочное искусство». В данной работе представлены произведения современного декоративного искусства, выполненные в разных материалах.

Презинтация урока для 5 класса «Современное выстовочное искусство». Тема входит в третью четверть изобразительного искусства.В презинтации рассматриваются керамика и ее виды(фарфор, фаянс, майолика), .

Презентация содержит подробный, иллюстративный материал с вопросами по данной теме, практической частью и демонстрацией детских работ. Для пятиклассников эта тема является принципмально новой. У.

5 кл 24 урок, 4 четверть Современное выставочное искусство, ИЗО, презентация.

Современные художники-мастера обращаются к русской старине, к традиционным образам и сюжетам народного искусства. В статье раскрываются основные аспекты работы в этом направлении. Оно становится с каж.

Выставочное искусство — авторские художественные произведения, в которых наиболее ярко проявлена творческая индивидуальность профессионального художника, в единственном экземпляре. Художник-прик.

Цель: сформировать у школьников представление о многообразии проявлений современного декоративного искусства, о взаимосвязи материала, формы и содержания, о новом понимании красоты современными художн.

Современное выставочное искусство

Выставочная деятельность – непростое ремесло. Это упорный труд, благодаря которому авторские вещи становятся популярными и получают огласку в СМИ. В отличие от массового, современное выставочное искусство является авторским, то есть индивидуальным и неповторимым. Преимуществом сегодня является оказание помощи в сохранении индивидуальности автора.

Искусство очень разнообразно и порой приобретает самые неожиданные формы. Выставочное искусство в полной мере может проявить уникальность автора и представить его малоизвестные работы.

Керамика, фарфор, гобелен, мозаика, витраж, любые художественные произведения ассоциируются сегодня с современным искусством. Цель любого искусства – донести определенные идеи до людей. В наше время искусство разделилось на массовое и авторское. Сейчас модно проводить, например, арт-фестивали, где демонстрируются некоммерческие фильмы. Это могут быть авторские ролики, документальное кино, картины неизвестных современных художников и прочее.

Пользуется популярностью такое течение, как перформанс. Это своеобразный вид представления произведений. Людей, пришедших на выставку, призывают принять участие в каком-либо действии, стать участниками экспозиции. Набирающая популярность форма современного искусства хэппенинг – представляет собой действия, события или ситуации, происходящие при участии художника, но не контролируемые им полностью. Хэппенинг включает в себя импровизацию и не имеет, в отличие от перформанса, четкого сценария.

Современное выставочное искусство в Экспоцентре

Современное выставочное искусство нуждается в больших площадках для показа инсталляций, которые могут занимать пространство большее, чем стенды выставок тяжелой машиностроительной отрасли. Немногие выставочные центры могут предоставить такие площади.

ЦВК «Экспоцентр» может предложить девять выставочных залов для проведения подобных мероприятий. Возможности «Экспоцентра» позволяют демонстрировать самые разнообразные экспонаты, объекты, постановки – в полной мере. Залы комплекса оснащены новейшими инженерно-техническим оборудованием, позволяющим воплотить самые смелые решения и замыслы.

Часто выставки сферы искусства сопровождаются музыкальными выступлениями. Это может быть, к примеру, демонстрация картин с живым инструментальным сопровождением. Чем сильнее впечатление, произведенное выставкой, тем лучше это поспособствует продвижению и популярности работ малоизвестного автора.

Мероприятие послужит хорошим стартом для начала карьеры, поиска партнеров, единомышленников, инвесторов, которым придется по вкусу ваш стиль. Выставки современного искусства привлекают в большей степени молодежь. Но и старшее поколение тоже посещает такие мероприятия.

Ещё интересные ссылки на статьи

Читайте интересную подборку статей и полезной информации.

виды современного выставочного декоративно-прикладного искусства
учебно-методический материал по изобразительному искусству (изо, 5 класс) на тему

материал о различных видах ДПИ

Скачать:

Вложение	Размер
виды современного выставочного декоративно-прикладного искусства	567.14 КБ

Предварительный просмотр:

Виды современного декоративно – прикладного искусства.

Современное декоративно-прикладное искусство разнообразно – это керамика, стекло, металл, гобелен, батик. Широкую популярность приобрели пэчворк, бисероплетение, художественное шитьё, роспись пасхальных яиц и матрёшки, художественная кукла.

С распространением цифровых технологий и появлением новых красочных и пластических материалов, в том числе — полимерных, области декоративного искусства стали тесно взаимодействовать друг с другом, объединяться со скульптурой и графикой. Авторы в качестве художественных элементов начали использовать фотографические изображения и опираться при создании декоративных изделий на высокотехнологичные машинные процессы.

Гобелен — ручной тканный ковер. Материалы: шерстяные, льняные, хлопчатобумажные и синтетические нити. Создаётся гобелен за ткацким станком.

В настоящее время гобелен является одной из немногих областей декоративного искусства, базирующихся на ручной технике исполнения, одновременно включающих, наряду с текстильной нитью, разнообразные материалы: металл, стекло, пластики, керамику, бумагу, конский волос и другие. Такие гобелены получили название таписерия.

«На вершине чувства», ручная работа.

Компьютерная технология используется и для создания оригинальных текстильных большеформатных композиций, вытканных из шерстяных, шелковых и синтетических нитей, в основе которых лежат авторские проекты, использующие графические и живописные изображения, фотографии и цифровой монтаж. Эти композиции, близкие технике исполнения к машинным жаккардовым гобеленам и тканям, не получили еще своего окончательного определения и носят условное наименование «ком-пьютерных гобеленов».

Художественная роспись по ткани, при создании станковых форм и массовых фабричных изделий — товаров народного потребления, сохранила господствующую позицию среди декоративных искусств, получив при этом обобщенное современное определение «батик».

Современные художники работают в разных техниках батика. Одна из них холодный батик. Холодный батик — это роспись ткани специальными красками. Эта техника позволяет создать красоту из ничего. Почему же холодный батик? Дело в том, что при использовании техники наносится резервирующий слой, который позволяет краске не растекаться, он грубо отделяет одни цвета от других.

«Яблоневый цвет» холодный батик

Более трудоёмкий способ росписи — горячий батик. Растопленный воск наносится на ткань точно по рисунку и постепенно им покрывают все цвета в соответствии с рисунком – художник работает по принципу «от светлого к тёмному».

Классическое лоскутное шитье геометрического рисунка, характерной особенностью которого были скрытые швы и наличие внешней прострочки, дополнилось аппликацией из ткани и кружева, нашитой тесьмой, шнуром и другими элементами, что позволило авторам создавать разнообразные текстильные декоративные и тематические картины и панно. В настоящее время лоскутное шитье остается одной из популярных областей декоративного искусства.

Художественная керамика пережила за последние два десятилетия несколько периодов общественного интереса. В 1990-е годы с распадом крупных производств и организацией малых предприятий и мастерских, в условиях сравнительно дешевых энергоносителей, художники обратились к созданию разнообразной керамической скульптуры малых форм, декоративных панно, расписной майоликовой посуды, сувениров, глиняной игрушки, фарфоровых изделий с подглазурной кобальтовой росписью и

оригинальных авторских композиций, выполненных надглазурными красками по фарфоровому белью.

Изобразительное искусство. 5 класс

Современное выставочное искусство

Необходимо запомнить

Современное декоративно-прикладное искусство многообразно в своём проявлении. Новое понимание красоты рождается во взаимосвязи материала, формы, содержания. Особую роль в создании художественного образа играет конкретный материал: керамика, стекло, металл, гобелен, батик. Пластика керамики, радужные объёмы стекла, грация или графичность металла, струящиеся цветные нити, современные техники исполнения рождают уникальные работы, композиции, панно, архитектуры.

Художественная керамика

Понятие «керамика» включает разновидности изделий, выполненных из глины. В зависимости от основного исходного сырья и дополнительных компонентов получают терракоту, майолику, фаянс, фарфор, имеющие отличия по внешнему виду и по способам декорирования.

Терракота. Имеет светлый красно-коричневый цвет обожженной глины, которую не покрывают глазурями.

Майолика. Имеет естественный цвет обожженной глины и пористый черепок. Майоликовые изделия покрывают глазурями и цветными эмалями. Декорирование майолики обогащается нанесением ангобо-беложгущейся глины в виде очень тонкого слоя. На его фоне глазури и цветные эмали приобретают повышенную звучность.

Фаянс. В отличие от майолики имеет более тонкий черепок, преимущественно белого цвета, а его пористость в значительной степени устраняется прозрачными глазурями.

Фарфор — наиболее совершенный вид керамики. Белизна, механическая прочность, стойкость к химическому и температурному воздействию обеспечили фарфору широкое применение как в производстве изделий технического назначения, посуды, скульптур, так и других художественных произведений. Каолин, глина, полевой шпат, кварц — непременные компоненты фарфоровой массы — дают в результате обжига тонкий, прозрачный черепок.

Сегодня в работах современных мастеров художественной керамики наряду с изображением одинарных символических фигур все чаще встречаются многофигурные композиции с изображением жанровых сцен.

Изобразительное искусство. 5 класс

Конспект урока

«Изобразительное искусство» для «5» класса

Номер урока № 16

Тема урока «Современное выставочное искусство»

В рамках урока рассказывается о произведениях современного декоративного искусства. Раскрывается многообразие материалов и техник современного декоративного искусства (художественная керамика, стекло, металл, гобелен, роспись по ткани). Даётся понятие о выразительных средствах (форма, линия, пятно, цвет, ритм, фактура) в построении декоративной композиции в конкретном материале.

• сформировать понятие о современном декоративно- прикладном искусстве.

• узнать о тенденциях современного декоративно-прикладного искусства;
• выявить отличие современного декоративно-прикладного искусства от традиционных народных промыслов.

На уроке мы узнаем:

• о тенденциях современного декоративно-прикладного искусства;

• понимать построение декоративной композиции;

• отличать материал и техники современного декоративно-прикладного искусства.

Глоссарий по теме урока:

Выставочное искусство — единичные, авторские, художественные произведения, в которых наиболее ярко проявлена творческая индивидуальность профессионального художника; предназначались для публичного показа.

Керамика (греч. гончарное искусство) — искусство создания

различных изделий из природных глин, в том числе из тончайшего фарфора. Керамикой называют и сами изделия из глины.

Глазурь — тонкий стекловидный слой, которым покрывают поверхность керамического изделия.

Терракота (итал. terracotta — обожжённая глина) — вид керамики, неглазурованные изделия из обожжённой цветной глины. Терракота может быть окрашена только холодным способом, без обжига.

Фактура (лат. factura — обработка, делание) — поверхность

природная, шероховатая или же поверхность, специально обработанная художником.

Мелкая декоративная пластика — скульптурные изделия из

обожжённой глины, кости, камня малых размеров, рельефные композиции.

Гутное стекло — изделия, полученные методом свободного

выдувания в горячем состоянии. Декорирование гутных изделий сводится к украшению их поверхности лепными пластическими деталями, вплавленными в толщу стекла.

Ковка — художественная обработка металла в горячем состоянии с помощью молота, один из важнейших способов изготовления изделий декоративно-прикладного искусства из металла.

Литьё — изготовление металлических изделий методом плавки

и разливки в формы, придающим отливке нужную конфигурацию.

Гобелен — тканый ковёр-картина ручной работы высокого художественного качества.

Батик (малайск.) — техника росписи тканей, многоцветная

ткань, рисунок на которую наносится ручным способом. Различают

холодный и горячий батик.

Эскиз — предварительный рисунок.

Композиция (лат. compositio — составление, связывание) — построение художественного произведения, осуществляемое в каждом виде искусства своими средствами, техниками, с учётом своих законов.

Художественный образ вещи — видимое строение содержания, идеи, слитное единство формы и содержания, осуществлённое художником в конкретном материале и пронизанное его творческой индивидуальностью.

Творческая интерпретация древних образов — авторское

истолкование, осмысление традиционных образов. В произведениях современных профессиональных художников эти образы выглядят уже по-иному, в них ярко проявляется индивидуальный художественный язык мастера, его творческое отношение к традиционным формам.

Горяева Н.А. Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. 5 класс: учеб. для общеобразоват. организаций / Н.А. Горячева, О.В. Островская; под. Ред. Б.М. Неменского. – 11-е изд., перераб. – М. : Просвещение, 2019. – 191 с. : ил. — ISBN 978-5-09-071788-5

Открытые электронные ресурсы:

1. Российский общеобразовательный Портал www.school.edu.ru (дата обращения к ресурсу: июль 2019 г.)
2. Google Art Project https://artsandculture.google.com/ (дата обращения к ресурсу: июль 2019 г.)
3. Музеи онлайн http://musei-online.blogspot.com/ (дата обращения к ресурсу: июль 2019 г.)
4. Гид по музеям с дополненной реальностью. Проект Министерства культуры РФ https://ar.culture.ru/ (дата обращения к ресурсу: июль 2019 г.)

Выставочное искусство – это единичные, авторские художественные произведения, в которых наиболее ярко проявлена творческая индивидуальность художника.

Современное декоративно-прикладное искусство очень разнообразно – это и керамика, и стекло, и металл, и гобелен, и батик и многое другое. Познакомимся с ними поближе.

Перед нами керамика– это изделия из цветной обожженной глины. Керамические изделия удивительно разнообразны – они различаются формой, декором, фактурой.

Если в народном творчестве глиняная посуда была связана с практическим применением, то в современном декоративном искусстве керамику применяют в оформлении помещений, раскрывают новые пластические возможности материала, создают новые оригинальные формы и целые композиции.

Чтобы придать керамическим изделиям художественный вид их покрывают глазурями (тонким стекловидным слоем) или непрозрачными эмалями. Этот вид декоративной керамики называется майолика. Сегодня майолика является стильным вариантом оформления интерьера.

Иногда мастера керамики используют в работе желтую или красную обожженную гончарную глину. Получается терракота, что обозначает «жжёная земля» Все чаще на стенах домов стали появляться терракотовые фасады, росписи по облицовочным плиткам, терракотовые барельефы и керамические мозаики. В парках нередко можно встретить керамические вазы и декоративную скульптуру. А теплые терракотовые интерьеры стали признаком особого внимания владельцев к экологии среды обитания. Изделия из терракоты, позволяют передать красоту и пластику, а натуральность цвета обожженной глины создает цветовой комфорт.

В одном предмете трудно выразить все эмоции и передать замысел, поэтому мастера объединяют изделия в композицию из нескольких предметов. И перед нами уже не вазы, а небольшой лесок. А вот семья обедает. А эти вазы будто с морского дна, покрылись причудливыми коралловыми веточками.

Чтобы придать выразительности своим изделиям художник использует различную фактуру, неправильность формы и даже трещины и царапины.

Ещё одно оригинальное решение — декоративное панно. Здесь можно соединить керамику, дерево и другие материалы, близкие по цвету, но разные по фактуре. Изделия могут быть разные по величине, цвету, фактуре, но обязательно дополнять друг друга, выстраиваясь в декоративный ансамбль.

Современная керамика предстаёт в новом облике и не теряет своей актуальности.

У раскалённой стеклоплавильной печи создаются тонкие, мерцающие грацией и радужными цветами волшебные изделия. Изделия из стекла очень живо реагируют на свет, высвечивая глубину, отражая все цвета радуги. Работа художника – стекольщика необычайно сложна. Она требует высокого мастерства, чувства материала. Выдувное стекло, получаемое ручным способом, называется гутное стекло. Такое стекло можно мять, лепить, тянуть, резать, можно присоединять к нему другие детали.

Творческая фантазия художника объединяет предметы в общую композицию. И мы видим удивительные и поэтические работы художника-стеклодува

Безграничная фантазия побуждает художника искать новые темы, технологические приемы. В своем творчестве он стремится отразить не только сегодняшний день, но и заглянуть в будущее.

Гобелен – это художественно исполненный тканый ковер для украшения стены. Создается за ткацким станком. Традиционные ткацкие материалы – это шерсть и лен.

Современные художники экспериментируют с цветом, линиями, формой, ритмом, фактурой, выстраивая композицию о красоте природы, о жизни, о людях. И гобелен оживает, заставляя переживать и восхищаться.

Создавая гобелен, автор выступает в различных ролях: как виртуозный ткач; как живописец, выводя композицию различными цветными нитями, как скульптор лепит нитями объем, как архитектор, создаёт стильные украшения для интерьера.

Современные художники работают не только с нежными и хрупкими материалами, они создают настоящие произведения искусства из металла. Мастера используют различные техники, и приёмы обработки метала – ковку, литье, чеканку, сварку и другие.

Самые разные, необычные, оригинальные работы в разных техниках позволяют фантазировать, придумывать и изобретать.

Другой вид декоративного искусства – это батик. Батик –искусство росписи ткани. Батик пришёл к нам из Индонезии, где мастера наносили на ткань восковую смесь, а затем раскрашивали в нужный цвет. Современные художники работают в разных техниках батика.

Одна из них горячий батик. Растопленный воск наносится на ткань точно по рисунку, и постепенно им покрывают все цвета в соответствии с рисунком (от светлого к темному).

Для того чтобы превратить старую вещь в новую, или своими руками создать эффектный подарок, достаточно уметь пользоваться техникой горячего батика. Работа с воском позволяет без особых затруднений покрывать однотонные поверхности необычными рисунками и узорами.

Так, например, панно художницы Татьяны Шихиревой «Охота». Великолепная заливка цветом, с тонкой проработкой деталей одежды создаёт ощущение театра, веселья, озорства, движения. На цветном фоне нам видны тонкие трещины – это особенность горячего батика.

Татьяна Шихирева — участница московских, российских, зарубежных и международных выставок. Среди них: 1986 — Париж, ЮНЕСКО; 1989 — Дели; 1990 — Норвегия; 1992/93 — Германия; 1997 — Индонезия и др.

Ее уникальные работы находятся в частных коллекциях в Испании, Германии, Италии, Венгрии, Швеции, Дании.

Художник работает в технике горячего батика по крепдешину анилиновыми красками. Любимые темы — «Прекрасная Дама в окружении своих поклонников», среди которых обязательно находятся Пьеро и Арлекин, как олицетворение грустной и веселой любви.

Отдельно можно выделить роспись от пятна, что считается наиболее сложной разновидностью горячего батика. Техника применяется таким же образом, как и при многослойном батике, но вместо сплошных последовательных перекрытий, используются пятна разных оттенков. В каждом пятне осуществляется прорисовка части орнамента резервирующим составом, после чего происходит перекрывание другим цветом. Процедура повторяется только 3 раза, а на финальной стадии задействуется темный оттенок.

Уникальный стиль Марины Годич, утонченная живопись, которая звучит музыкой красок, изысканность мастерства, нежность сюжета, мир грёз и фантазий, умиротворенность и гармония на тонком шелке, покоряют и очаровывают.

Существует другой способ – холодный батик. Рисунок выполняется по ткани специальным составом (резервом) при помощи стеклянных трубочек. Резерв, проникая в ткань, создает перегородку, которая не пропускает краску. Для росписей используют специальную краску или анилиновые красители.

Рассматривая работы, выполненные в технике холодный батик, мы видим увлекательный рассказ о красоте природы.

Русский художник Василий Ярмин – автор работ, выполненных в технике холодный батик, признан лучшим батикистом юга России. Используя такие средства выразительности как линия, цвет, пятно, ритм, художник создаёт чудесные пейзажи, цветы, портреты, великолепные натюрморты. В его работах отражено движение, они яркие, сочные, светлые и солнечные.

Выставочная деятельность – это упорный, напряженный труд, в результате которого рождаются авторские вещи. В отличие от предметов массового производства авторские вещи всегда неповторимы. Они сохраняют творческую индивидуальность и становятся продолжением личности художника.

Современные художники – профессионалы нередко обращаются к русской старине, к традиционным образам и сюжетам народного искусства.

А. Франса: «Понимать совершенное произведение искусства – значит, в общем, заново создавать его в своем внутреннем мире». Современное художественное произведение сложно и многослойно.

В отличие от народного мастера, работающего в традиции и сохраняющего в своем творчестве проверенные временем и передаваемые из поколения в поколение правила и навыки, современный художник – прикладник свободен в осуществлении творческих замыслов. Он смело экспериментирует с материалом, формой, цветом, создавая всякий раз что – то совершенно новое.

Примеры и разбор решения заданий тренировочного модуля

1.Название задания. Современное выставочное искусство.

Текст задания. Выберите три вида современного выставочного искусства.

Правильный вариант/варианты (или правильные комбинации вариантов):

2. Название задания. Выставочное искусство.

Текст задания. Перед вами изображения современного выставочного искусства, подберите к ним подписи.

Правильный вариант/варианты (или правильные комбинации вариантов):